Da esquerda para a direita: Isaac, Taylor e Zac. Crédito: Jiro Schneider
É um dia de primavera em Nova York, e estou em uma sala cheia de mulheres chorando.
Diante de nós, uma banda feita de três belos cortes de cabelo pula para cima e para baixo, tocando o que algumas pessoas podem rotular como soul rock 'n' roll, e o que outros podem rotular como besteira fabricada do Top 40. Ambas as opiniões provavelmente estão corretas de alguma forma, porque aqueles belos cortes de cabelo diante de mim estão ligados a Hanson. Sim, este Hanson, que está fazendo um show para a iHeartRadio em um pequeno local de cerca de 200 pessoas em Lower Manhattan. Está chovendo lá fora. Todo mundo está molhado de uma forma ou de outra.
O show continua, e as lágrimas também. Cerca de um terço do set, o vocalista Taylor Hanson faz uma pausa para se dirigir à multidão. 'Vocês gostariam de comer isso como se fosse um pequeno pedaço de bolo?' ele diz. Todos gritam incontrolavelmente. Em um piscar de olhos, o cantor percebe que ele acidentalmente disse a coisa mais sexual de todos os tempos, e volta atrás. 'Quero dizer, a música, pessoal. A música.' Depois de algumas risadas, a banda volta a pular para cima e para baixo e tocar músicas que, se você estiver lendo este site, provavelmente o irritarão.
E por falar nisso, hoje o Hanson lança seu nono álbum de estúdio, Hino , um disco melhor do que você poderia esperar composto por 13 músicas alegres com títulos divertidos como 'Fired Up', 'You Can't Stop Us Now' e 'I've Got Soul'. Os nomes dessas músicas também são muito literais. Exemplos: 'Get The Girl Back' é sobre como conseguir a garota de volta. 'Lost Without You' é sobre estar perdido sem você. 'Tragic Symphony' é uma sinfonia que é muito trágica.
Vamos ser verdadeiros. Uma cena de adultos chorando em um show de Hanson – e os próprios Hanson – é uma fruta bem fácil de tirar sarro. Quero dizer, 'MmmBop', certo? Mas os caras são mais velhos agora. Eles são adultos. Eles são casados. Eles são pais. Eles cortaram o cabelo. Mesmo se você não fosse pego morto ouvindo chiclete pop desse jeito, esses caras estão na mesma maldita banda há 21 anos. Isso é mais longo do que a maioria dos casamentos, e esse fato - combinado com a verdade pungente de que esses caras acreditam sinceramente no que estão tentando realizar como músicos - mostra que eles merecem pelo menos algum respeito e admiração, mesmo que você os considere um ambulante. anúncio corporativo.
No dia seguinte ao show, liguei para Isaac, o baixista do grupo, e conversei com ele sobre como é ter o mundo te odiando, sobre como a banda quase se separou durante a gravação. Hino , e como ser um convidado famoso no BuzzFeed faz você se sentir como um animal de zoológico. Ele também disse que me pagaria uma bebida de aniversário porque o álbum dele sai no meu aniversário, então se você estiver lendo isso Isaac, não pense que eu esqueci.
Noisey: Então você estava no BuzzFeed. Como foi isso?
Isaac Hanson: BuzzFeed. Foi muito divertido. Eles tinham um monte de coisas aleatórias de Hanson nos últimos meses e nos pediram para passar por aqui. Então pensamos, por que não? Nós tivemos um bom tempo.
O Twitter estava se iluminando com todos os tipos de selfies estranhas com vocês.
Sim. Nos sentimos como chimpanzés no zoológico. [ Risos .] Estávamos atrás de uma janela de vidro da sala de conferências fazendo uma entrevista e havia pessoas que começaram a se aglomerar ao redor do vidro. Houve literalmente… não tive muito… posso dizer que foi uma experiência única. Eu nunca tive esse mesmo cenário acontecer antes.
Se você pudesse rotular Hanson com um botão BuzzFeed, qual você escolheria?
Oh! Meu Deus. Não sei. Provavelmente LOL. Nós realmente tentamos ao longo dos anos não nos levar muito a sério. A vida é louca e você realmente não pode ser muito obcecado por si mesmo. É meio ridículo ter seu ego consumido com algo muito além do que você faz.
Dito isto, somos meio nerds da música, sempre fomos. E isso é parte do motivo pelo qual você não vê um monte de fotos nossas nos tablóides. Isso não é realmente quem somos. Somos um pouco mais casuais, um pouco mais privados. Nós realmente gostamos de nos divertir, mas somos os caras no bar assistindo ao jogo de basquete, em vez de sentir a necessidade de nos fazer de bobo em público. Talvez seja daí que vem a coisa LOL.
Vocês são uma banda há 21 anos. Como você lida com os equívocos que vieram com você se tornando super popular quando você era tão jovem?
Isso é uma coisa realmente difícil de responder. A verdade é que não passo a vida me preocupando com o que as pessoas não entendem sobre mim em particular. O que eu faço é sair todos os dias e ser eu. Crescendo, éramos uma banda de garotos que eram compositores que compunham músicas e fizemos centenas de shows em uma região em Oklahoma, Kansas e sul do Missouri. Tínhamos pais muito ambiciosos e motivados que estavam dispostos a nos levar a sério. Queríamos fazer isso e eles não olharam para nós como se fôssemos malucos ou nos convenceram a fazer outra coisa.
Tínhamos apenas locais constantes: escolas, festas de quarteirão, em pátios, festivais de artes. Fizemos um show e depois fizemos outro show e a próxima coisa que você sabe, tínhamos 100 shows em nosso currículo e estávamos um ano nele. Nós sempre colocamos um pé na frente do outro e sempre foi uma decisão musical. Eu sinceramente desejo que nos primeiros dias, tivéssemos feito ainda mais shows do que fizemos. Fizemos muitos eventos promocionais e muitos shows de 30 minutos, aqui e ali.
Por quê?
É isso que sempre fomos e é isso que sempre fomos. Para mim, quaisquer equívocos entre aspas sobre nossa banda desaparecem quando você nos vê ao vivo. Porque então você entende, 'Espere um segundo, eles são uma banda.' Por causa da nossa juventude, essa é a única coisa que nunca registrou com as pessoas. Nós éramos uma banda muito, muito jovem. E então o resultado imediato é, bem, você tem todo aquele elemento de ídolo adolescente porque você é um adolescente.
E nesses cenários [ícone adolescente] você não está falando com a imprensa sobre o quanto você é nerd sobre a música dos anos 1950 e por que você fica acordado até tarde ouvindo Steve Winwood em seus primeiros dias tocando com o grupo Spencer Davis. Ninguém nos perguntava: 'Por que você está abrindo seu show com 'Give Me Some Lovin', por que isso está no seu setlist?' Em vez disso, entramos nesse cenário cheio de adoração feminina - o que é extremamente incrível; eu não teria conheci minha esposa se não fosse por isso, mas ao mesmo tempo essa conversa se torna tão alta que, realmente, o que deveríamos estar falando por que eu amo o Bill Withers. Eu me sinto como um nerd.
Você soa como um músico.
Sim, e acho que isso nunca foi registrado em larga escala. Eu tento não me preocupar muito com isso. Eu continuo [fazendo música] e então, eventualmente, todo mundo começa a dizer: 'Vocês têm sido bastante consistentes'. As ações falam mais alto do que as palavras: se você observar nossas ações, elas fazem sentido com quem somos agora e como eram quando éramos jovens.
Com este novo álbum, o que você sente que está tentando realizar? A propósito, ele sai no meu aniversário.
Ah faz? Estou feliz por você que é seu aniversário. Eu terei que enviar-lhe uma nota no dia do lançamento do disco. Provavelmente estaremos fazendo uma pequena parte da semana de lançamento, você deve sair para isso. Eu vou te pagar uma bebida para o seu aniversário.
Eu sinto que isso poderia ser uma ótima história para contar a qualquer um.
Eu ficaria feliz em fazer isso.
De qualquer forma, o novo disco.
Com o novo disco, é como os padrões de vida e como as ações falam mais alto que as palavras. Este disco é um pouco mais blueseiro e mais rock do que o último. É provavelmente a música de rock mais completa em qualquer disco do Hanson. É de cima para baixo basicamente uma música ACDC. Um ACDC de alta tensão da velha escola. É muito simples. É guitarra. É baixo. É bateria. Há apenas uma guitarra. Não é um monte de rock dos anos 80 em camadas ou algo assim. É como quando há um solo de guitarra e não há mais ninguém tocando por baixo. É um rock n roll de ossos muito cru.
Mesmo que você tenha 21 anos atrás de você como banda, esse álbum pareceu um renascimento?
Bem, há um renascimento no sentido de que este álbum quase não foi feito.
O que você quer dizer?
Tivemos uma separação completa da banda antes deste álbum. Começamos a escrever no início de 2012 e não deu muito certo. Quase terminamos de vez, para ser franco. É uma coisa estranha porque somos uma família. Basicamente, olhamos um para o outro e dissemos: 'Vamos nos matar'. Nós estávamos executando este selo. Acabamos de sair da turnê mundial mais extensa que fizemos em seis anos e nos encontramos na situação em que não fomos capazes de criar da maneira que queríamos. Estávamos olhando um para o outro como, ok, temos que parar ou isso vai ficar muito ruim. Porque estava ficando ruim.
Então, como você superou isso? Quanto tempo você levou?
Tempo. Espaço. Depois de fevereiro [2012], não começamos a escrever juntos de forma real até setembro. Foi muito tempo.
O que os trouxe de volta? Foi apenas o fato de vocês serem irmãos?
Era a questão de, se vamos fazer um disco, precisamos olhar para isso agora. Acalentamos a ideia de tentar trabalhar um pouco mais no álbum no verão, mas parecia cedo demais. Nós nos reunimos por alguns dias e apenas dissemos, bem, não estamos prontos.
Quão intenso foi? Alguém levou um soco?
Parece maldoso entrar nos detalhes disso. Mas foi muito tenso. As pessoas não estavam no mesmo comprimento de onda. Nós simplesmente não éramos capazes de escrever música. Infelizmente foi um pouco agressivo. Parte disso é realmente uma combinação de trabalhar juntos por 20 anos. Então você sabe como apertar os botões um do outro, quer você queira ou não. Além disso, o estresse da vida estava meio que levantando sua cabeça feia ao mesmo tempo. Não é coincidência que o tema deste disco seja lutar por algo. Trabalhando com esse desafio.
Quando você voltou ao estúdio em setembro, o que foi diferente em relação ao verão?
Nós levamos um pouco mais aos pedaços. Nós literalmente andamos pela sala todos os dias e alternamos ideias. Alguns dias a gente não produzia muito ou nada. E alguns dias produziram coisas ótimas, mas foi um processo de estabelecer um pouco de confiança criativamente. A verdade é que a primeira parte desse processo não foi necessariamente produzir as músicas que acabaram no disco. Mas foi um processo de recomeço com a banda. Essa seria a decisão. Ou nós deveríamos ir para este próximo álbum e descobrir uma maneira de fazê-lo e nos sentirmos bem com isso e nos sentirmos rejuvenescidos por isso. Ou nós iríamos fazer uma pausa muito maior, e seria 2015 antes do nosso próximo álbum sair. Felizmente, o que realmente aconteceu foi que demos alguns passos de bebê e a próxima coisa que você sabe é que estamos indo direto para essas versões mais intensas e agressivas [das músicas]. Derramamos uma camada de pele como uma banda.
Como você se sente agora sobre o produto final?
Eu me sinto muito bem com o disco. Se vai ou não vender um zilhão de cópias ou não, Deus sabe. Mas você sabe, eu não tenho ideia em algum nível, mas eu sinto que é algo excitante para mim? Eu acho que é um disco emocionante. Tem muito elemento de soul e sensibilidade pop que são indicativos de um disco de Hanson. Mas também tem tamanho e intensidade que nenhum outro disco de Hanson até agora teve. Não a este nível.
Você tocou 'MmmBop' ontem à noite, e eu fiquei surpreso. É estranho tocar essas músicas antigas?
Há duas respostas para isso. A primeira é que adoro tocar a música dos últimos 15-20 anos. Absolutamente. Temos um relacionamento com o público tão antigo quanto essas músicas. De certa forma, você nunca iria querer dizer a um fã, 'Bem, isso não é quem eu sou agora', porque de certa forma você os está insultando. Ela cresce e muda com você ao longo do tempo. A música 'MmmBop' é na verdade sobre segurar as coisas que realmente importam para você, porque haverá poucas coisas que durarão por toda a sua vida. Segure-se nas coisas que são preciosas para você porque a vida é passageira. E acontece que tem um pequeno refrão cativante, uma coisa meio sem sentido, espalhafatosa. Quando as pessoas estão cantando agora, há muitas pessoas cantando por esse motivo e eu sinto que, deles, eu vejo isso na cara. Eu tenho uma enorme implicância com artistas que começam jovens e [não tocam músicas antigas]. Quando você faz isso é como se você tivesse dado um dedo do meio gigante para seus fãs. Que coisa insegura e francamente patética de se fazer. É uma espécie de auto-justiça, realmente. Você está meio que xingando seus fãs.
Fiquei surpreso que você parecia estar se divertindo enquanto tocava aquela música.
Não me entenda mal. Se alguém chegasse até mim e dissesse que você só tem uma música para tocar agora no ar, essa não seria a música que eu tocaria.
Eric Sundermann uma vez gritou com uma garota por colocar Hanson na aula de arte da 6ª série. Ele está no Twitter — @ericsundy