A segunda temporada de um reality show inovador começou de forma diferente, com uma viagem. Em vez de uma casa bem equipada ser o cenário para conversas e aprender com a experiência de vida dos outros, o elenco percorreu o país em uma casa bem equipada sobre rodas, com suas ideologias, personalidades e experiências de vida se acotovelando. As câmeras da Bunim/Murray Productions assistiram enquanto o elenco encontrava conexões e lutava entre grandes conversas e pequenos momentos humanos.
Isso foi há 23 anos, o início da O mundo real: Los Angeles , enquanto Tami, Jon e Dominic dirigiam pelo país em um trailer. Nesta primavera, no entanto, Bunim-Murray fez algo notavelmente semelhante com Eu sou Cait segunda temporada.
É quase Road Rules 2016, uma ressurreição inesperada do reality show que costumava apenas juntar as pessoas em um espaço confinado e assistir o que acontecia.
Nas duas dúzias de anos desde o mundo real original, esse tipo de série de documentários dramáticos se tornou a exceção. Não há mais tempo, dinheiro ou vontade de simplesmente deixar um show acontecer, para ver o que acontece. Não há espaço para erros, então os riscos se tornaram artefatos do passado.
Depois de todos esses anos, todos os reality shows foram feitos, as pessoas afirmam, então agora é feito de novo e de novo, uma linha de montagem de programas que marcam as mesmas caixas. Amigos falsos são reunidos, temporadas agendadas e membros do elenco estimulados pelos produtores para mantê-los no caminho certo. Quem se importa com a inautenticidade se os espectadores twittarem sobre o comportamento do elenco?
As séries sem roteiro que prosperam criativamente nesse ambiente são aquelas que descobriram como ter um conceito forte que funciona em um período de tempo limitado e previsível, uma construção artificial na qual pessoas reais são soltas (Survivor, The Mole), suas interações ( Sobrevivente, Nu e Medo, A Toupeira) e vive ( A cadeira , Hoarders, Deadliest Catch) gravado.
Isso é o que a segunda temporada de Eu sou Cait fez, colocando partes da primeira temporada - um serviço público bem-intencionado que oscilou para o tédio - em um pacote de viagem que extrai o melhor de tudo.
A primeira temporada não foi bem um documentário improvisado e, embora sua coreografia possa ter sido menos perceptível graças às escolhas tonais e estilísticas do programa, ainda estava lá. O filtro nebuloso sobre as entrevistas sentadas de Caitlyn e as tomadas de grande angular deram lugar a um trabalho de câmera áspero, câmeras portáteis se acotovelando para seguir os assuntos do programa, uma luta literal pelo foco. É uma reminiscência daqueles primeiros dias do mundo real, quando ninguém sabia o que estava fazendo. Deixar esses momentos difíceis na edição é deliberado, é claro, e fornece uma boa cobertura para as construções artificiais.
No entanto, a segunda temporada fez algo ainda mais inesperado do que tornar sua artificialidade ainda mais óbvia: relegou Caitlyn Jenner a um papel coadjuvante em seu próprio programa.
Caitlyn Jenner fica em segundo plano
O ativismo de Caitlyn sempre foi enquadrado como uma exploração de sua fama para chamar a atenção para questões trans. Ela usou a primeira temporada para chamar a atenção dos outros, sim, mas ela estava sempre em primeiro plano, a razão de tudo isso estar acontecendo. As histórias de outros foram mediadas por Caitlyn enquanto ela tentava aprender através das experiências de outras pessoas.
Não tanto mais. A segunda temporada é menos sobre aprender e mais sobre ser – e as outras mulheres na viagem são, ao que parece, muito mais interessantes do que Caitlyn.
Nos primeiros episódios, quando está na tela, Caitlyn é praticamente a vilã da série. Suas respostas insensíveis e irreverentes ganham mais destaque do que sua identidade, especialmente durante conversas políticas. A bem divulgada ideologia republicana de Cait na verdade não soa como ideologia, mas se manifesta no programa como um e-mail de conspiração do Tea Party que tem sua sabedoria em letras maiúsculas sob as informações do cabeçalho do e-mail das 41 pessoas que o encaminharam para seus familiares em primeiro lugar.
Muito mais cativante do que a ingenuidade de Caitlyn sobre as políticas dos republicanos – ou mesmo questões trans – são as perspectivas de outras mulheres, o elenco reunido de ativistas e pessoas, como as diferenças ideológicas de Kate Bornstein e Jenny Boylan. Prolongado em conversas e debates, o que surge é muitas vezes intenso, seja no ônibus ou nas refeições.
Eles também são edificantes, cobrindo muito terreno. A palavra travesti. Cirurgia de redesignação sexual. Pronomes e rótulos. A cultura drag e sua relação com a comunidade transgênero.
Mesmo que não seja a parte mais interessante de Eu sou Cait , no entanto. Em vez disso, é apenas fazer parte da vida dessas mulheres.
Certa noite, no jantar, Kate Bornstein conta sua história de se assumir e, embora seja uma ativista em um programa de televisão, é um momento cru e humano que supera qualquer coisa em The Real Housewives. O mesmo vale para o flerte de Candis com seu treinador, que termina em uma tentativa rejeitada de beijo – e depois uma conversa dolorosa no dia seguinte quando ele diz a ela que não sou eu. Esses momentos são permitidos para respirar, e eles derramam os sentimentos porque os personagens foram desenvolvidos e as bases foram lançadas ao longo de vários episódios.
Nem tudo é pesado, e o espaço confinado do ônibus parece inspirar alguns momentos particularmente alegres: Candis Cayne fingindo usar um vibrador como telefone, Caitlyn Jenner enchendo a boca com rosquinhas de açúcar em pó e tentando dizer coelhinho fofo enquanto ri, Scott Disick trocando as baterias do detector de fumaça na casa de Caitlyn.
O programa quebra a quarta parede casualmente, principalmente com perguntas dos produtores para as mulheres, mas também em momentos mais conseqüentes, como quando o dono de um restaurante concorda em permitir as filmagens até saber qual é o programa e depois diz não. Para esta comunidade, a rejeição está em toda parte.
Histórias de mulheres, bem contadas; vida das mulheres, na tela
Por mais que a magia Jenner/Kardashiana tenha sido usada para formar os laços entre as mulheres (e o elenco de apoio dos homens, incluindo, em um momento surpreendente, o motorista) no ônibus, elas existem e se fortalecem com o episódio.
Caitlyn ainda está aqui, sim, muitas vezes desconfortável e lutando. Ela se recusa, fora das câmeras, a dançar salsa com homens, preocupada com o que seus filhos vão pensar quando virem aquela imagem. Ela diz que namorar um homem seria confuso para seus filhos, mas não vimos nada além de apoio, e isso parece uma manifestação de medo. Ela parece ignorar Scott Disick no início, especialmente quando ele tenta fazer perguntas a ela, embora o relacionamento mais tarde seja consertado, ou pelo menos pareça melhorar. Ela é complicada e crescente e talvez apenas maravilhosamente imperfeita.
E o privilégio de Caitlyn? A riqueza, especialmente, que permite que ela tenha uma transição muito mais fácil e protegida? De muitas maneiras, a série perpetua isso. O elenco não está atravessando o país em um trailer, mas em um ônibus de turnê de rock star, e então eles são transferidos e conduzidos em ônibus menores para suas várias atividades. Eles ficam em bons hotéis e caminham pela Bourbon Street cercados por seguranças.
Ainda assim, a bolha da televisão e da fama só pode se estender até certo ponto e, em um momento-chave, Caitlyn se retira à força dela, para conversar com ativistas trans que estão protestando contra sua presença em um hotel de Chicago.
Esse episódio, O Grande Debate, é meticulosamente elaborado, encontrando profundidade e alcance em apenas alguns arcos narrativos. Ele começa em Chicago com Caitlyn confrontando, pela primeira vez pessoalmente, membros da comunidade trans que estão com raiva dela e não querem que ela os represente. Suas tentativas de alcançar, com um toque físico, geram uma hostilidade explosiva. Algumas histórias depois e Caitlyn se inclina para conversar com uma garota de 13 anos, que confessa ter dificuldades em se assumir como gênero fluido e, mais tarde, para as lentes de uma câmera, elogia Caitlyn efusivamente. A mensagem é clara: Caitlyn e tudo isso é imperfeito e confuso, mas seja o que for, mudou vidas e mentes.
Mais tarde naquele episódio, após uma festa para assistir a um debate e encontros casuais com Hillary e Bill Clinton no saguão de um hotel - um momento humanizador que parece suavizar a retórica política de Caitlyn enquanto ela experimenta a mesma coisa que ela está tentando fazer - a viagem muda para a Universidade de Graceland. É uma escola religiosamente afiliada e a alma mater de Cailtyn, onde o complexo atlético tem o nome de Bruce Jenner.
Aqui é onde a série poderia facilmente voltar o foco para sua estrela. No entanto, há uma reunião emocional com os ex-técnicos de Caitlyn, o foco dramático está novamente em outra pessoa - alguém ainda mais interessante do que um atleta famoso retornando a uma alma mater depois de passar por mudanças significativas na vida.
O peso do episódio vem de Ella Giselle, que tem 18 anos e um ano do ensino médio e nova no grupo nesta temporada. Coincidentemente ou não, duas de suas amigas do ensino médio vão para a universidade – incluindo uma por quem ela se apaixonou e que não fala com ela desde que ela se assumiu. O show acompanha bem essa reunião e, eventualmente, ele não aparece. Mas seu melhor amigo, Michael, aparece. A dor da ausência do crush e a celebração da aceitação do amigo estão presentes, assim como as reações divergentes ao ativismo de Caitlyn Jenner coexistem no mesmo episódio.
I Am Cait cumpre a promessa do The Real World
O final da temporada retorna a Los Angeles, esvaziando-o um pouco à medida que a camaradagem da viagem evapora e Kris Jenner surge como um jogador central. No entanto, as outras mulheres não recuam. O penúltimo episódio começa com Kris e Caitlyn conversando, mas seu foco emocional é o desejo de Candis por uma família e os desafios da adoção de uma pessoa trans. O final inclui mais duas breves viagens de carro, para um resort de esqui, por diversão, e para Houston, para protestar contra o fanatismo da cidade. rejeição de uma portaria de direitos iguais.
Os opositores desse projeto venceram com uma campanha que argumentou, inclusive em um anúncio horrível , que permitir que as pessoas usem o banheiro que se correlaciona com sua expressão de gênero resultaria de alguma forma em homens predadores vestindo vestidos para se infiltrar nos banheiros para agredir mulheres e crianças. (É um anúncio que as mulheres fazem Caitlyn assistir, porque ela fez comentários semelhantes de homens em vestidos.)
Esse anúncio pedia a seus espectadores e eleitores que imaginassem as pessoas trans de uma maneira: como predadores em vestidos. E como muitas pessoas ainda não conhecem uma pessoa transgênero na vida real, é fácil para elas deixarem essa imagem substituir todas elas.
Mas graças a Caitlyn Jenner, isso está se tornando mais difícil. Em seu programa, encontramos um grupo de mulheres que têm diferentes experiências de vida e perspectivas sobre o que significa ser trans, se é que se identificam dessa forma. São apenas mulheres em um ônibus, discutindo sobre política ou enfiando rosquinhas na boca.
Primeiras temporadas de O mundo real foram criticados por colocar as pessoas em papéis: o negro urbano, o sulista religioso ignorante, o gay. O programa e outros membros do elenco pediram injustamente a esses indivíduos que substituíssem os grupos, para que uma pessoa representasse todos que correspondiam a alguma característica externa arbitrária.
Ao levar um grupo de mulheres – mulheres que podem ou não se identificar com a palavra transgênero – em uma viagem, Eu sou Cait tornou impossível ver seu elenco transgênero como algo além de indivíduos, como pessoas.