O homem responsável por uma das músicas-tema mais icônicas da televisão, e realmente na história da televisão— Sobrevivente 's Ancient Voices tema - parou de escrever música e foi para os céus em vez disso.
Sim, em vez de escrever música para as temporadas 28, 29 ou 30 de Sobrevivente , Russ Landau aprendeu a pilotar aviões.
Por que ele deixou o programa da CBS? Para descobrir, entrevistei Landau por algumas horas no início deste ano em seu estúdio principal. Fica ao lado de sua casa nas colinas acima de Los Angeles, em uma rua sinuosa. Alto-falantes cercam duas telas e guitarras pendem de uma parede, enquanto clarabóias revelam o céu cinza matinal de Los Angeles.
Eu queria fazer algo diferente. Eu tenho minha licença de piloto, minha licença de instrumento, minha licença comercial. Eu estava apenas me divertindo, Landau me disse.
Foi uma pausa bem merecida depois de 14 anos compondo para reality shows desde o início da era moderna da televisão sem roteiro. Comecei no início com Survivor e Fear Factor, disse ele.
A jornada de Landau na televisão começou anos antes Sobrevivente , mas foi sua amizade com Mark Burnett que o levou a este projeto e à história da televisão.
Russ Landau, compositor da música tema de Survivor. (Foto cortesia de Russ Landau)
As origens de Ancient Voices, a música tema de Survivor
A música que abre cada episódio de cada temporada de Sobrevivente , e que parece perfeitamente calibrado para as sensibilidades do programa, na verdade não foi escrito inicialmente para Sobrevivente .
Eu escrevi essa peça anos antes de Survivor, apenas como uma peça musical – quando eu costumava fazer mais disso, apenas escrever por escrever, Landau me disse, recostando-se em sua cadeira. Estava experimentando, e eu realmente gostei dessa peça. Eu escrevi outras peças para serem o tema de Mark que eram muito mais do tipo trailer de filme de grande sucesso, porque ele queria grande, grande, grande. Nós quase decidimos por um desses, e então eu trouxe isso. Eu pensei que todo o conceito de Survivor era Lord of the Flies e MTV Real World. E eu pensei que essa música tinha um pouco daquela vibe do Senhor das Moscas, com aquele canto russo nasalado ali. E eles concordaram. Eu joguei e todo mundo foi, Merda, é isso. Eu tive que reescrever um pouco, e reorquestrá-lo. Deu certo. É uma peça única de música para ser uma música tema de televisão.
O título da música tema, Ancient Voices, é um título de trabalho que pegou, disse ele. Era eu experimentando algumas vozes antigas, músicas com uma vibração mística. A música tema foi indicada ao Emmy em 2001, mas perdeu;Landau, no entanto, ganhou um Emmy—para Mark Burnett Mestre pirata , que foi cancelado no meio da corrida e queimado online.
Aquele canto russo nasalado que está lá como motor para a peça, disse Landau, veio de uma gravação que ele fez no início de sua carreira. Fui baixista do The Paul Winter Consort por 10 anos e me tornei seu produtor musical. Estávamos fazendo seu álbum Earthbeat – e eu não era um produtor completo para esse álbum, mas estava começando a assumir algumas das funções de gravação – e o álbum Earthbeat tinha toda essa música folclórica russa antiga. Uma das músicas que gravei foi essa dança circular; eles chamam isso 'Kurski Funk.' (Vai ouça uma prévia dessa faixa ; é surreal ouvir aquela música familiar em um álbum de 1987.)
Landau disse que perguntou a Winter: 'Posso usar um clipe de quatro compassos dessa coisa em que trabalhei?' Ele me deu permissão. Mais tarde, tivemos alguns problemas com isso, e acabei regravando para não usar a versão dele. (Aqueles aborrecimentos são bem documentados .)
A versão regravada do canto, que está na música tema agora, usa cantores de LA [que] fazem as harmonias. O tema em si foi gravado orquestralmente, disse Laundau. Isso importa porque é cada vez mais raro, mas faz a diferença, especialmente em Ancient Voices.
A única coisa que, para mim, disse Landau, é aquele fator frio no tema é aquela linha de trompa francesa, no meio do caminho. Está lá, e é o suficiente para lhe dar um pouco de angústia, e eu adoro isso. Claro, eles provavelmente não estão tocando isso em sua versão truncada. Um trompista ao vivo tocou isso, e você sente isso.
O agora icônico grito que inicia a música tema é, incrivelmente, uma mistura de uma concha e uma amostra de grito de armazém que saiu de uma biblioteca, disse ele. Na primeira temporada, toda vez que havia uma mudança de cena, [o grito] se tornava uma piada.
Por um tempo, quando Sobrevivente as temporadas eram mais tematicamente ligadas aos seus locais, Landau viajava para os locais para reunir áudio e inspiração para atualizar a música-tema, embora a última vez que ele viajou para pesquisar foi a China. Eu fiz isso onde fazia sentido, ele disse. Eles não me mandaram para essas coisas; Eu faria isso sozinho e conseguiria patrocínio, me divertiria e transformaria isso em uma aventura.
Se você é fã de Segredos dos bastidores dos sobreviventes , Landau criou documentários de duas dessas aventuras, África e China, que estão em seu canal no YouTube (ele as chama de bobas, só porque estou tentando ser sério).
Essas duas temporadas também são provavelmente minhas duas músicas-tema favoritas, disse Landau. Eu realmente amei a forma como a antiga música folclórica chinesa se misturou com o tema Survivor. Foi apenas um encadeamento realmente adorável entre os dois – um contraponto muito bom. Descobrindo isso, as pessoas foram simplesmente adoráveis em compartilhar suas experiências musicais pessoais.
Como funciona a composição para Survivor
Landau e Burnett eram amigos antes Sobrevivente , tendo chegado à sua amizade de uma maneira inesperada: depois de uma briga que suas esposas tiveram por uma vaga de estacionamento na escola Montessori de seus filhos. Eles se tornaram melhores amigos, e nós nos tornamos melhores amigos por um tempo – por um tempo. Tudo mudou. A vida de Mark mudou enormemente, disse ele.
Landau e Burnett falaram sobre o show que Burnett estava trazendo para os EUA, e começamos a trabalhar nele a partir daí – em viagens com as crianças para Mammoth para esquiar, ouvíamos música e conversávamos sobre isso. Ele acrescentou, eu estava fazendo coisas grandes e dramáticas antes disso; ele queria música grande e dramática para o show originalmente. Eu estava escrevendo esses grandes temas; foi realmente satisfatório.
Landau tem grandes elogios para Burnett. Quando o show começou, Mark me mostrou alguns cortes brutos, e eu fiquei horrorizado. Eu apenas pensei, Isso é péssimo. Isso vai doer. Mark achou que era uma droga também. Ele mesmo entrou na área de edição com os editores e saiu cerca de uma semana depois com um conceito reeditado, re-pontuado e totalmente refeito do programa que era incrível. Mark realmente consertou ele mesmo. Ele foi lá, arregaçou as mangas e fez do show o show.
Durante a primeira temporada, a música também foi frequentemente alterada. À medida que o programa está transmitindo a primeira temporada, estávamos percebendo o que funciona e o que não funciona, e jogando fora muitas coisas que não foram usadas, disse Landau.
Na verdade, havia dois compositores trabalhando em Survivor: Landau e David Vanacore. Fui trazido por Mark Burnett; ele foi trazido para o showrunner da primeira temporada Craig Piligian. No entanto, eles fizeram seu trabalho separadamente. Não trabalhamos juntos. Ele tem seu sistema, sua equipe e seu pessoal, e eu tenho o meu, disse Landau.
Eu fiz os temas; ele fez o Conselho Tribal. E todo o resto, nós apenas dividimos, ele disse. Você nunca sabe como vai ser porque tudo vai para o conjunto editorial, e os editores estão escolhendo o que quiserem. Às vezes seria mais eu, às vezes seria mais ele.
O sobrevivente de pontuação tornou-se mais técnico, menos criativo
O conjunto editorial que ele mencionou é uma vasta biblioteca de música digital. Landau diz que foi um sistema que basicamente criei para Fear Factor e Survivor, para facilitar a pontuação, porque havia música de parede a parede. Nós apenas produzíamos a música, e a dávamos em todas essas categorias diferentes para os editores, e então eles a cortavam. Então, basicamente, tornou-se uma biblioteca de música personalizada.
Enquanto os editores extraem dessa biblioteca, ainda há partes de cada episódio que são pontuadas apenas para isso, embora talvez apenas cerca de 10 minutos ou mais. Eles geralmente faziam música temporária. Nós sentávamos lá e dizíamos, isso precisa ser atingido, isso precisa ser atingido. No início dos shows, marcamos todos os desafios. Eles foram pontuados. Agora eles são meio cortadores de biscoito. Eles tiveram que cortar custos, e eles fizeram.
Landau está se referindo ao cortes de orçamento que, entre outras coisas, levou a série a filmar temporadas consecutivas no mesmo local todo ano.
Criar música e colocá-la em um arquivo digital limitou a quantidade de pontuação específica de filmagem que aconteceu. Por causa da forma como nós pré-pontuávamos, isso significava que eu só tinha que marcar talvez 10 minutos por semana em vez de um show inteiro. Você está compondo músicas enormes para pequenos momentos; não é a pontuação discreta que eu estudei e que eu prefiro, e isso está nas partituras que eu gosto de ouvir. Está por cima. Se alguém pegar uma bola com sua cestinha, deve ser um grande momento em termos de pontuação. Grandes sucessos orquestrais: Estrondo! Ele pegou a porra da bola! Chegou a um ponto em que ficou bobo para mim.
Landau descreveu esse descontentamento com o processo criativo. Eu vim da trilha e, no final das contas, eu queria voltar a marcar uma cena. É muito trabalho criar música cegamente. Você está tentando pontuar algo que está imaginando que não está lá para os editores usarem. … Essa metodologia tornou-se muito insatisfatória para mim. Foi satisfatório financeiramente, mas não satisfatório como compositor e chegou ao ponto em que, sentado aqui, sozinho no meu estúdio, eu acho, Bem, eu vou fazer um desafio . Ok, então vamos fazer sete minutos de música de desafio. Então você tem que cortá-lo em pedacinhos para que os editores possam mudar tudo. Ficou muito técnico.
A tecnologia realmente complica seu trabalho. Isso tornou mais difícil para mim porque você acaba fazendo muito trabalho pessoal de bibliotecário, disse ele. É penetrante e está em todos os lugares e em todas as partituras, e há certas coisas que se espera que você possa fazer no computador antes de entrar com uma orquestra. Então você tem que estar sempre atualizado com a tecnologia e com as bibliotecas de amostra, então você está fazendo muito trabalho de bibliotecário pessoal o tempo todo, e eu acho isso muito chato.
Após 14 anos, escrever música para o programa da CBS tornou-se menos interessante do ponto de vista criativo. Cortado 13 anos depois, [Burnett] não estava tão envolvido no programa, e passou por uma série de passar por diferentes produtores executivos à medida que avançavam. Chegou ao ponto em que não era satisfatório para eles ou para mim. Eu não estava conseguindo pontuar. Eu estava apenas colocando música em uma lixeira.
Essa biblioteca Sobrevivente Os editores de agora também incluem o trabalho de outros compositores. Agora eles também estão usando um monte de coisas da biblioteca de Hans Zimmer, disse Landau. Mark trabalhou com Hans na Bíblia e ficou encantado.
De fato, há tantos trabalhos de compositores na biblioteca que, quando Landau verificou a possibilidade de uma inscrição ao Emmy para a 27ª temporada, a Television Academy lhe disse que estava desqualificado porque havia 17 compositores listados. O que aconteceu foi: eu saí antes da temporada começar, eles começaram a trazer, tentando outras coisas. Eles se transformaram em um show de biblioteca, e de repente eles tinham 17 compositores. Eu me senti muito bem; Acho que foram necessários uns 15 caras para me substituir.
Sangue de Sobrevivente vs. Água , temporada 27, foi a última temporada em que trabalhou. Jeff [Probst] conversou muito comigo sobre isso até que eu inventei o que eles estão procurando. A música-tema ainda é a música-tema, e tudo o que eu estava fazendo era mudar algumas cores – talvez mudar a profundidade e o tom dela com assuntos relacionados à temporada. Você sempre tem duas ou três iterações antes de eu chegar ao que todo mundo amava. Essa foi provavelmente a parte mais divertida do meu trabalho.
Aqui está a versão estendida do tema dessa temporada. É muito raro que um episódio agora inclua o tema completo e a sequência do título como este, pois geralmente são – tragicamente – reduzidos.
Como Russ Landau começou a compor
Eu sempre quis fazer trilhas para filmes e TV, disse Landau. Percebi que era o melhor meio. Acho que Star Wars foi lançado; John Williams me surpreendeu. Eu provavelmente vi cinco vezes na primeira semana que saiu só porque eu não podia acreditar na música. Eu amo John Williams; até hoje ele é um ídolo.
Durante seu segundo ano de faculdade, Landau mudou seu curso de pré-medicina para música. Conheço muitos músicos realmente talentosos que são médicos. Tendo aulas na Universidade de New Haven, ele disse, eu tive um grande mentor lá, alguém cujo primeiro nome era Tom. (Estou procurando por ele e não consigo encontrá-lo, Landau me disse.)
Na Universidade de Bridgeport, que tinha um programa de cinema forte, Landau disse que todos esses grandes jovens cineastas estavam procurando música; era apenas uma maneira de começar a criar. Foi gonzo compor – foi ótimo. Ele também estava se apresentando: eu trabalhei na escola como baixista. Estudei violão clássico como meu instrumento principal. Eu não senti na época, porque eu era ingênuo, que o baixo seria um instrumento apropriado.
Depois da faculdade, Landau trabalhou em Nova York por 10 anos como músico de estúdio e conheceu muitos músicos interessantes do mundo através de [Paul Winter], e ele me expôs a todas essas coisas internacionalmente. E isso transbordou para o que eu amava fazer. Eu não amava apenas um tipo de música; Adorei juntar tudo.
Ele acabou se mudando para Los Angeles e ainda estava tentando escrever músicas-tema para pilotos, porque naquela época, no final dos anos 1980, se você escrevia uma música-tema; você tem o show. Então eu estava escrevendo músicas-tema para que eu pudesse fazer um show.
Em 1995, o pai de Landau estava doente, então ele voltou para Connecticut no verão para ficar perto de seu pai. Enquanto meu piano de cauda estava subindo as escadas, recebo a ligação – isso é em abril ou maio. 'Você estaria disponível para marcar um episódio de SeaQuest em outubro?' Essa foi a Amblin Entertainment, empresa de Spielberg.
Essa ligação veio porque o produtor executivo da segunda temporada do programa,Patrick Hasburgh, era um amigo. Ele colocou uma palavra para mim, disse Landau, mas a recepção no show não foi totalmente positiva. ‘Se você estragar tudo, nós vamos te expulsar da cidade, cheio de piche e penas’ – eu peguei isso do chefe do departamento de música da Universal, Landau me disse.
Naquele verão, meu pai realmente me construiu um espaço para um estúdio, então eu estava lá em sua fazenda, com ele lá. Eu trabalhei temas e coisas para o SeaQuest. E eu meio que voltei a isso, lápis e papel. Eu não fazia pontuação a lápis e papel desde que estava na faculdade 10 anos antes ou mais. Ele finalmente retornou a Los Angeles para conduzir a orquestra tocando a música que ele escreveu.
Landau estava incrivelmente nervoso indo para aquela sessão de gravação. Todo mundo da Universal está lá, e eles vão me expulsar de piche e penas se eu não fizer o bem. E não consigo me lembrar de uma única coisa que escrevi. Quando estou entrando na garagem, eu disse a mim mesmo, Você sabe o que? Você é um fodido produtor de discos. Apenas faça soar bem . Landau disse que estava canalizando conselhos de seu pai, que morreu naquele mesmo ano. Uma das últimas coisas que recebi do meu pai foi, ele disse: 'Mantenha sua porra de olho na porra da bola', então sou eu dizendo a mesma coisa. Eu tinha que ter a 'porra' lá para ser como meu pai.
Uma vez que Landau entrou no estúdio, ele tomou uma decisão crítica. Uma das coisas mais inteligentes que fiz, acidentalmente, foi que me inclinei para o mestre de concertos e disse — sussurra Landau — 'Não me siga, siga o clique'. Eu vou ser terrível. Porque eu disse isso, ele cuidou de mim.
Ele ainda se lembra do que aconteceu. A música subiu e foi arrepiante: o céu se abriu e o céu desceu, luz. O que diabos é isso? Quem escreveu essa música? Foi tão bonito para mim. A partir de então, eu estava acabado; Eu tive um caso de amor com orquestra deles.
Meu braço estava tão duro de tentar conduzir corretamente, Landau me disse. No primeiro intervalo, todo mundo da Universal sai correndo e diz: ‘Nós te amamos! Sabíamos que você seria fabuloso. Queremos que você faça o resto dos shows.” Não consigo nem levar o café aos lábios porque meu braço está paralisado por causa da batuta. Landau perguntou a eles: 'E todos os outros programas?' Porque eu não sabia se conseguiria. Eles riram porque acharam que era uma piada.
Esse foi seu primeiro show semanal na televisão, que Landau observa que foi lápis e papel – escrever a partitura de cabeça, colocar no fax, você aparece no palco e a primeira vez que você realmente ouve é quando você na verdade, clique-clique-clique com o bastão, e todo mundo começa a tocar. E isso foi glorioso - sentimento glorioso quando você ouve algo ganhar vida tocado por músicos ao vivo como aquele que você de alguma forma criou em sua mente. Essa foi apenas a melhor sensação de todos os tempos. E agora está tudo na caixa. Raramente recebo um orçamento para gravar com pessoas ao vivo. Insisto em ter alguns instrumentos ao vivo só para dar profundidade e geografia; caso contrário, soa muito plano.
O futuro pós-Survivor de Russ Landau
A jaqueta que ele usa agora enquanto pilota seu avião, uma Cirrus SR22, é uma da SeaQuest. Enquanto ele passou a compor Sobrevivente , Fator medo , e muitos outros reality shows, além de filmes, sua música aparece em todos os lugares, em parte graças à biblioteca que ele criou e as pessoas agora licenciam clipes. Estarei assistindo TV tarde da noite e passando os canais, e há um urso pescando um salmão e estou ouvindo algo no tímpano que ouvi, disse ele. Aí está: acumulando os royalties.
Embora Landau tenha terminado com Sobrevivente , você ainda vai ouvir a música dele, e não apenas na música tema. Há uma grande quantidade de músicas nas bibliotecas do Survivor que criei que ainda não foram usadas. Minha música ainda está no programa, com base no meu último cheque ASCAP, disse ele. Eles estão tentando fazer um bom show com um orçamento um pouco mais apertado.
Landau também tirou 2014 porque, ele me disse, eu gostaria de me remarcar. Eu realmente fui rotulado como o cara da realidade, e eu realmente gostaria de voltar para uma nova lousa. Hollywood tem um jeito de definir alguém pelo seu último trabalho: ele é o cara da realidade. Não podemos usar o cara da realidade, disse Landau, repetindo o que os executivos do estúdio podem dizer. Mas ele está trabalhando em um game show no horário nobre para a NBC que recentemente foi escolhido, e disse: Então, novamente, se estou trabalhando com uma equipe divertida e colaborativa, não me importo com o que fazemos. está trabalhando.
Antes de seu intervalo, disse Landau, eu basicamente trabalhava 16 horas por dia quase todos os dias. Nem todo esse tempo foi gasto compondo; muito disso estava gerenciando e fazendo papelada. Agora, ele trabalha oito horas por dia, divididos entre a tarde e a noite, depois que a casa fica quieta.
Ele voa várias vezes por semana e às vezes faz viagens longas, incluindo levar o filho para a faculdade em Santa Cruz e ir e voltar de seu estúdio em Connecticut no verão passado. Faço pequenas missões para as pessoas; Eu faço algum resgate de cães para Pilotos 'N' Patas , ele adicionou. Recentemente, ele recebeu sua classificação comercial multimotor e planeja voar em jatos até o final deste ano.
Tendo feito [Survivor] por 14 anos, é muito tempo para fazer qualquer coisa, Landau me disse. Eu não posso fazer a mesma coisa dia após dia o tempo todo, e felizmente o sucesso desses shows e da minha carreira com esses shows é que eu posso me dar ao luxo de escolher agora, e não trabalhar se eu não quiser. . Mas eu quero, eu tenho música na minha alma que quer sair. É incrível as ideias que eu tenho a 10.000 pés.