Uma revisão de The Final Table, a tentativa da Netflix no MasterChef

Leva Mestre cozinheiro e um respingo de Chef de Ferro e adicione-os em uma panela de pressão com o irritante conjunto de ABC's O gosto mais ídolo americano projeto de iluminação da empresa e, em seguida, esqueça de selar a panela de pressão e mantê-la longe de qualquer fonte de calor, e o purê úmido resultante é da Netflix A Mesa Final .

Esta novíssima competição culinária acontece no estúdio de uma nave espacial que paira sobre a terra: às vezes sobre cidades no crepúsculo, e às vezes sobre o planeta inteiro. Pelo menos, é assim que o pano de fundo LED envolvente gigante faz parecer.

Se você já assistiu Mestre cozinheiro e desejasse que tivesse menos comerciais, nada de Gordon Ramsay, e um aumento exponencial tanto de auto-importância quanto de pausas dramáticas e prolongadas, então A Mesa Final está entregando seus sonhos.

Isso me ajudou a apreciar o quanto o MasterChef se apóia na personalidade de Gordon Ramsay e na exasperação perpétua para nos levar ao tédio em que a competição da Fox se tornou.

Enquanto um programa de culinária não precisa inovar para entreter— Food Network está demonstrando que toda semana – espero que a Netflix eleve o gênero.

Eles levaram a TV de comida para novos lugares no passado e, mesmo que não estejam despejando muito dinheiro em um programa, pelo menos não têm as restrições típicas da TV em rede (comerciais, integração de produtos, agradar a audiências que podem não conseguir algo então tem que ser repetido duas vezes e acompanhado por uma batida de prato).

Eu não percebi até depois de assistir ao primeiro episódio que seus produtores executivos, Robin Ashbrook e Yasmin Shackleton, ambos vêm do MasterChef, então faz todo o sentido que os dois sejam tão parecidos, mas também é desconcertante o quão semelhantes eles são.

Por que fazer um programa de rede para a Netflix? Por que não quebrar todas as regras, como Acertou em cheio! fez tão brilhantemente ?

Há potencial neste formato, que tem destacado chefs de todo o mundo como juízes e competidores. E às vezes pede aos chefs que cozinhem fora de sua especialidade culinária.

No entanto, é difícil abalar o quanto esse elenco e formato parecem um mandato transparente da Netflix: Torne o programa interessante para assistir em outros países para que mais pessoas se inscrevam .

Esse sentimento não é ajudado pelos chavões que os juízes e concorrentes forçam. Seus sentimentos podem ser reais, mas carecem de sentimento.

Entre isso e Ultimate Beastmaster , a Netflix parece estar traçando um caminho para refazer competições populares de reality shows de rede, adicionando elencos mais diversificados internacionalmente e também drenando-os de suas vidas.

A Mesa Final tem muito talento culinário

Cada episódio se concentra na culinária de um país diferente, e os 24 competidores, em 12 equipes de dois, primeiro cozinham algo daquele país. Eles são julgados por um júri daquele país: duas celebridades e um crítico gastronômico. (Os juízes dos EUA serão os ícones da culinária Colin Hanks e Dax Shepard, além do crítico do New York Times Sam Sifton.)

As três equipes com os piores pratos cozinham e são julgadas pelo representante da Mesa Final daquele país, e uma equipe vai para casa.

E. Tudo. De. Que. Leva. Para todo sempre.

Os chefs estão concorrendo a um prêmio que o dinheiro não pode comprar, um lugar na Mesa Final, como diz o anfitrião. Isso aparentemente não significa nenhum prêmio real porque a Mesa Final em si deveria ser algum tipo de honra, mesmo que tenha sido feita para este show.

Talvez seja como ser um Iron Chef, exceto que todas as pessoas sentadas nele não passaram por uma competição culinária. Também a Mesa Final é tão, bem, final. Parece mórbido.

O editor-geral do Bon Appétit, Andrew Knowlton apresenta, e com isso quero dizer que ele lê pausadamente um ponto com toda a sutileza de um apresentador convidado do SNL.

Em todo o show, o talento é alto, mas o drama é baixo.

Assim como o design de produção: parece um Iron Chef America frágil e é mais frio do que uma típica competição de estúdio da Food Network.

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O cenário de som da Mesa Final, que é grande e vasto e parece pairar sobre cidades e todo o maldito planeta. (Foto da Netflix)

As fotos em câmera lenta de comida não cumprem o alto padrão que outros programas da Netflix, como Mesa do Chef ou Sal, Gordura, Ácido, Calor entregaram. E os pacotes de biografia usam principalmente fotos e b-roll, não qualquer coisa que pareça um documentário filmado no local.

Por que não apenas sobrevoar a nave espacial do estúdio de som e tirar algumas fotos aéreas, pelo menos? Afinal, você pagou todo esse dinheiro por uma nave espacial.

Degustando tacos no primeiro episódio, os juízes fazem barulhos grosseiros de trituração que parecem artistas de foley atropelando milhares de sacos de batatas fritas com um rolo compressor. Os próximos tacos que eles provaram aparentemente foram entregues de Um lugar quieto , porque eles não têm nenhum som.

A Mesa Final tem duas grandes ideias:

  • lindas tomadas aéreas que deslizam pelas estações e, às vezes - nos momentos mais fascinantes dos episódios - acompanham na mesma velocidade que a ação de um chef, como uma faca cortando um peixe. Vou assistir essas fotos por dias.
  • os chefs são emparelhados com outro chef que conhecem, mas que é de uma tradição culinária e/ou país diferente. Isso significa que eles precisam confiar na força e no conhecimento um do outro enquanto cozinham juntos.

No entanto, não vou continuar assistindo The Final Table apenas por isso. É muito para pouco.

Cada episódio, exceto o final, tem mais de 50 minutos de duração, e os primeiros têm quase uma hora, o que é muito tempo para episódios que têm apenas dois desafios e ignoram muitos dos 24 concorrentes.

Este é um modelo intencional para a Netflix, que quer que passemos mais tempo assistindo à Netflix. Por que produzir sete episódios quando você pode arrastá-los e fazer 10?

Eu só gostaria que alguém tivesse perguntado: Por que fazer a Mesa Final?