Esperançosamente, eles podem nos perdoar um dia.Ninguém abraçou o EDM com tanto entusiasmo e sucesso durante seu clímax quanto a indústria do K-pop. Enquanto as estrelas pop americanas geralmente suavizavam o excesso de dance music em seus sucessos de crossover, a banda de K-pop 2NE1 fez o oposto, levando o som ao máximo. Aqui, os refrões estragados de CL brilham sobre a explosão de baixos marciais e sintetizadores de corte. O exemplo oposto de que menos é mais. —Ezra Marcus
100. Axwell & Ingrosso, 'I Love You (feat. Kid Ink)' (2017)
Fornecedores suecos de linhas de sintetizadores revestidos de glicose adicionam um pouco de armadura a seus doce sinfonia , copiando o The Verve e o Anos 808 -Era do Kanye. Você não quer exagerar nesta peça, mas não parece tão ruim no momento. —Colin Joyce
99. Deadmau5 & Kaskade, 'I Remember'. (2008)
Deixando as discussões nas redes sociais de lado, Deadmau5 é responsável por algumas das canções mais magnéticas que a eletrônica já viu. Quer seu público seja a massa de um festival ou um casal de colegiais em um passeio de carroça, este hino imortal de house progressivo engolfa seus ouvintes e os eleva como um trator sendo abduzido por alienígenas. - Ezra Marcus
98. SOPHIE, 'Hard' (2014)
SOPHIE subverteu os pólos do EDM em outras de suas composições, mas poucas faixas atingiram tanto quanto essa ode alienígena à borracha, couro, PVC e silicone. —Colin Joyce
97. David Guetta, 'Titanium (feat. Sia)' (2011)
Um ano após seu sucesso inicial nas paradas norte-americanas com 'Sexy Bitch', David Guetta começou a se ramificar em cenários mais pop antes de bater oficialmente em 'Titanium'. Ela é provavelmente conhecida por lançar Sia ao estrelato com o refrão que tornou a faixa um clássico do karaokê. —David Turner
96. Wiwek & Alvaro, 'Boomshakatak (feat. MC Spyder)' (2014)
As ocasionais produções atonais e densas de Wiwek são um tanto assustadoras; a estridente queda de 'Boomshakatak' me faz dançar ou morrer toda vez que a ouço. —Colin Joyce
95. Aazar, 'Rundat' (2014)
O produtor francês Aazar arranca toda a frivolidade afiada de um riff de house dinamarquês, desenterrando um pulso esquelético de suporte que penetra como um chicote com ponta de diamante. Uma das joias enterradas no catálogo da Mad Decent. Ezra Marcus
94. ATB & Dash Berlin, 'Apollo Road' (2011)
Minha fase de transe foi breve, mas uma das músicas que ficou comigo é essa colaboração de 2011 entre dois titãs do gênero. 'Apollo Road' é um local de queima lenta cuja seção contemplativa do piano faz a espera valer a pena. O borbulhante prelúdio do clímax é aquele momento perfeito quando você levanta as mãos em completo êxtase antes que o baixo o atinja e esmague seus corpos com os implacáveis sintetizadores. Se existe uma música no mundo que me faz desejar ser um Kandi Kid, deve ser esta. - Krystal Rodriguez
93. Alan Walker, 'Faded' (2015)
Este sucesso, que lançou o produtor norueguês Alan Walker ao estrelato, parece surpreendentemente único, apesar de compartilhar um nome. com um dos maiores sucessos de EDM de 2014 , e ele tem o mesmo refrão Quais os outros. Enquanto The Chainsmokers andava em uma montanha-russa cheia de espirais, Walker decidiu criar algo leve. —Colin Joyce
92. Above & Beyond, 'Can't Sleep' (2006)
'Can & apos; t Sleep', a faixa do trio britânico Above & Beyond, sempre me excitava, não importava quando e onde eu a ouvia. Apesar de seus rápidos 133 bpm, as vozes angelicais e os pianos agourentos dão à faixa um toque de estabilidade. Olhando atentamente para a letra, revela-se uma canção de amor; um sentimento humano simples emaranhado no centro de seu ritmo acelerado. —David Garber
91. Dillon Francis, 'Masta Blasta' (2011)
O epiléptico 'Masta Blasta' ajudou a definir a estética lúdica e absurda da qual Mad Decent foi pioneira no início de 2010. O rótulo mudou para dimensões mais pop nos últimos anos, mas sua explosão de sintetizadores é um salto para aquele passado, no qual você pode reconhecer qualquer Faixa Mad Decent em questão de segundos. —GRRL
90. Usher, 'DJ Got Us Fallin' in Love (feat. Pitbull) '(2010)
Este proto-EDM de Usher e Pitbull's é uma música sobre como um DJ tocando uma música lembra Usher de um antigo amor. É também sobre baladas, sexo e estar bêbado, mas principalmente é uma música sobre como cada um de nós inunda a música com uma grande quantidade de significado pessoal. —Josh Baines
89. OMI, 'Cheerleader (Felix Jaehn Remix)' (2015)
Olha, você poderia gastar seu precioso tempo discutindo sobre o que é e o que não é uma casa tropical. Mas você também pode aumentar essa música enquanto dirige para a praia em um dia ensolarado de verão, antes de abrir alguns galos gelados com seus amigos. A vida é muito curta, o fim está próximo, então é melhor usar esse tempo em coisas mais felizes. - Max Mertens
88. DEV, 'Bass Down Low (feat. The Cataracs)' (2010)
A dupla Cataracs mesclou suas raízes minimalistas com essa batida arrastada com os vocais do artista californiano DEV, que em 2010 fez a transição da estética da bloghouse para a do EDM. - Ezra Marcus
87. Shawn Wasabi & YDG, 'Burnt Rice' (2015)
Uma voz desencarnada declara desde o início, 'a realidade é um limão e a internet é minha limonada', uma linha que se encaixa na mistura desorientadora de estilos tocada na música. O rápido produtor californiano pinta no footwork, hardstyle e trap com a abordagem despretensiosa de quem cresceu na web e tem acesso a qualquer som. —Colin Joyce
86. Young L, 'Loud Pockets (Hudson Mohawke Remix)' (2011)
HudMo tem tantos hinos que definem a idade, como o 'Cbat' e o Macbook com a trilha sonora 'Chimes', que parece errado pular todas para colocar em uma mixagem relativamente desconhecida. Mas esta joia exótica pode ser classificada como seu melhor trabalho. Este escocês pega o hino pós-hype mínimo de Young L e o inverte, jogando sintetizadores cristalizados cheios de brilho e aplausos hiperventilados. —Ezra Marcus
85. Lido, 'Money' (2014)
Tomando como referência seu passado como um membro do único grupo gospel da Noruega , Lido leva carnaval a uma catedral nesta canção de 2014, onde pondera uma eletrônica cheia de ouro que entra em um júbilo de apartamentos altos que não soariam mal em um grande altar. Mais tarde, Lido acabou colaborando com Chance the Rapper, mas 'Money' foi sua primeira tentativa de fazer vícios seculares parecerem música sagrada. —Colin Joyce
84 Blue Foundation - 'Eyes On Fire (Zeds Dead Remix)' (2009)
Antes de ser uma casa de EDM trabalhando para nomes como Pusha T ,Zeds DeadEles eram dois caras de Toronto que organizavam as festas de baixo mais loucas nos finais de semana. leste contrabando A faixa dubstep dinamarquesa 'Eyes On Fire' os ajudou a se formar nas festas no porão e entrar no grande palco. Milhões de jogadas depois, ele ainda é capaz de aumentar os batimentos cardíacos. —Max Mertens
83. Anna Lunoe, 'B.D.D. (Distribuidor de bumbo) '(2014)
Como obsceno, a ideia de legal é nebulosa e indefinível, mas você sabe quando vê. Francamente, acho que o 'B.D.D. (Bass Drum Dealer) 'de Anna Lunoe é uma das músicas mais legais já feitas. Não há artifício. Sem queda ultra dramática. É apenas uma música muito, muito boa que entrega exatamente o que foi prometido: uma dose ilícita de baixo punitivo. —GRRL
82. Cascada, 'Everytime We Touch' (2005)
Este clássico proto-EDM preparou uma geração de adolescentes para o estilo de vida festivo. - Ezra Marcus
81. Armin van Buuren, 'Drowning (feat. Laura V) (Avicii Remix)' (2011)
Depois de completar uma série de mixagens e peças originais feitas para Daft Punk, Enrique Iglesias, Pitbull e David Guetta, Avicci voltou sua atenção para Armin van Buuren. Assistir hoje é como reviver séries que você amou quando era adolescente. Ele é doce, fofinho e definitivamente teve uma velhice ruim, mas ainda assim deixa você com saudades daqueles dias em que tudo parecia estar melhor. - Krystal Rodriguez
80. Clockwork, 'Surge (feat. Wynter Gordon)' (2013)
Não é como se você simplesmente ouvisse 'Surge' da Clockworks. Nas palavras de Wynter Gordon, você 'sente tudo ao seu redor'. Ela repete essa frase indefinidamente até chegar ao ponto da saciedade semântica - é quando você percebe que talvez ela esteja falando sobre o espírito ascendente da EDM ou algo parecido. Este tema otimista de Clockwork (alter ego do Grime) atinge a imersão total que está tentando vender. gatinha
79. Destructo, 'Higher' (2013)
O trabalho de Gary Richards como Destructo não soou tão extravagante e hedonista quanto o promotor que o contratou para seus festivais, mas sua faixa de 2013 'Higher' o liberta de seus grilhões. Possivelmente, a única frase que Richard deixou para si mesmo ao apertar botões na produção foi: 'Fique mais alto, baby.' —Colin Joyce
78. Brodinski & LOUISAHHH !, 'Nobody Rules the Streets' (2012)
Antes que o produtor francês Brodinski se aventurasse nas águas do Rap de Atlanta , estava fazendo electro mutant de Ed Banger e seu colega bloghouse. Auxiliado pelo produtor de techno gótico LOUISAHHH!, 'Nobody Rules the Streets' é uma das canções mais chocantes. Linhas de baixo estalando, percussão esmagadora de coco e uma tensão quase neon compõem a música que lembra um filme de Nicholas Winding Refn . Uma sirene da polícia soa ao longe quando a música termina, premeditando mais mistério. —Colin Joyce
77. Taio Cruz, 'Dynamite' (2010)
Escrito em conjunto com Max Martin, Bonnie McKee, Dr. Luke e Benny Blanco, este hit de Cruz de 2010 foi a única abordagem permitida que o Reino Unido teve em toda a questão de EDM. Como a maioria das versões nobres das idéias americanas, 'Dynamite' é um pouco vulgar, maltratado e medíocre. Também é brilhante; um ritmo gasoso e cheio de emoção, a combinação perfeita para ficar com você pelo resto do ano. Pode ser a única coisa que a história lembra sobre Taio Cruz. —Josh Baines
76. The Chainsmokers, 'Don't Let Me Down (feat. Daya)' (2016)
Apesar de ser ofuscado por 'Closer' e sua bomba dos anos 80 de 2017 estreou no Memórias ... não abra , esta pode ser a música mais dinâmica da dupla. Com a ajuda da jovem cantora Daya, esta canção desempenhou um papel fundamental na transformação do som do mainstream para os sintetizadores e melodias que ainda dominam as estações de rádio. - Ezra Marcus
75. Avicii, 'Silhouettes' (2012)
Na véspera do sucesso inesperado que 'Levels' trouxe com ele, a parte de 'Silhouettes' que fala sobre ter 'uma estrada pavimentada à nossa frente' parece indicar que a tentativa de Avicii não é replicar seu sucesso cheio de estádios. A música parece mais tentar traçar o caminho de suas futuras tentativas de crossover. É um daqueles assuntos que você quer rejeitar com todo o corpo, mas que te faz chorar no final de uma noite louca de quinta a caminho de casa. —Colin Joyce
74. Knife Party, 'Internet Friends' (2011)
Nada reúne melhor o humor do 9GAG em 2010 do que esta frase 'você me bloqueou no Facebook e agora você vai MORRER'. - Ezra Marcus
73. Zedd, 'Clarity' (2012)
Ouvi dizer que, quando você morre, a última coisa que você ouve é um coro de anjos exaltando sua ascensão aos céus enquanto as sínteses divinas de 'Clareza' tocam. gatinha
72. Major Lazer, 'B2GETHER (Mija Remix) (feat. Wild Belle)' (2015)
O original é um pouco lento e sem graça, mas Mija deixa os belos vocais respirarem em sintonia com o bpm. Decorar a produção com decorações de sucesso se tornou a marca registrada do artista. - Ezra Marcus
71. Keys N Krates, 'Dum Dee Dum' (2013)
Poucas canções resumem a estupidez glorificada da armadilha da fraternidade tão bem quanto esta. Com um pouco menos do que um loop vocal, esse som pode ser um boom massivo tanto em festivais quanto em pré-shows. - Ezra Marcus
70. Saint e UNIIQU3 - 'Yo (I'm Lit)' (2015)
Por sua habilidade em fundir baixos-bomba com trabalhos de samples em ritmo acelerado, produtores de Jersey como Nadus, DJ Sliink e UNIIQU3 encontraram seus fãs entre os ouvintes de EDM nos últimos anos.— Colin Joyce
69. CETANA e moistbreezy - 'Running' (2016)
Como o título sugere, este single do Dim Mak é um exercício feito em uma locomotiva em alta velocidade. Arpejos agitados girando em movimentos frenéticos rumo a um penhasco. Então, eles parecem virar e cair no abismo sem nos dar conta da vertigem que está chegando. —Colin Joyce
68. Ellie Goulding - 'Lights' (2011)
Aqui você não encontrará drops, e se quiser procurá-los, pode fofocar sobre o remix do Bassnectar. No entanto, os sintetizadores luminescentes e as batidas caseiras metálicas criadas pela equipe da Biffco ajudaram a fazer essa música soar em todos os festivais que aconteceram. Algum tempo depois de seu lançamento, Goulding colaborou com algumas grandes figuras do EDM, mas 'Lights' continua sendo sua abordagem mais óbvia na pista de dança. A pista oferece aquele momento de descanso necessário no meio do caos. —Colin Joyce
67. Unicorn Kid, 'Need U' (2012)
Alguém poderia ir mais longe e dizer que o que levou o produtor irlandês Unicorn Kid a produzir essa faixa eufórica, 'Need U', foi que o transe não era extravagante o suficiente. A música veio com uma versão sonora bem divertida, além de um vídeo inspirado em anime, que tentava diminuir a seriedade que às vezes inunda a cultura trance. muitas músicas trabalham com as mesmas ideias energéticas, mas o Unicorn Kid encontrou uma maneira de torná-las leves. —David Turner
66. Flosstradamus, 'Rollup (Baauer Remix)' (2012)
Quando eu estava na faculdade, passei muito tempo em meu velho Chevy Cavalier. Eu encontrei uma maneira de virar o rádio para trás até que ele só funcionasse no modo CD, então eu tive que gravar mixagens bem selecionadas em loop. Eu dirigi assim até o carro morrer (de causas naturais). Esse remix esteve presente em 75% desses CDs. Meus amigos ainda me dizem que toda vez que ouvem essa música, eles se lembram de como meu carro não era nada. Ainda acho que essa música é uma boma e que meu carro era o melhor, com tudo e seus defeitos. - gatinha
65. Bassnectar, 'Magical World (feat. Nelly Furtado)' (2010)
Posso esquecer de mencionar minha conexão histórica com o senhor de cabelos compridos conhecido como Bassnectar em uma de nossas conversas no terraço em uma festa de techno, mas minhas primeiras experiências, que incluíam usar óculos coloridos e roupas meio-hippie em festivais extravagantes, foram as aquelas que iluminaram minha trajetória profissional e de vida.
Essa música era o que parecia estar no fundo da minha mente naquela época. Meu primeiro amor pelo dubstep foi Lorin Ashton, e seu hino canonizado é essa faixa com Nelly Furtado, 'Magical World'. Esse baixo em movimento me teletransporta de volta àqueles tempos que cheiram a dreadlocks e mar, totens e óleo de patchuli. Já faz uma década desde que essa música foi lançada, mas um de seus principais comentários no YouTube resume meus sentimentos: 'A porra da nostalgia me vence.' —David Garber
64. Lorde, 'Tennis Court (Diplo's Andre Agassi Reebok Pump Remix)' (2014)
Este retorno de Lorde mostra como Diplo transforma as transformações táticas de melodias de popstar em gorjeios de golfinhos sintéticos. Aparentemente, ele gostou da coisa, porque ele os usou no ano seguinte para sua música 'Where Are Ü Now'. - Ezra Marcus
63. Dimitri Vegas, Martin Garrix, & Like Mike, 'Tremor' (2014)
Três residentes de grandes clubes daqui demonstram não apenas suas habilidades como produtores, mas também como matemáticos. Preso na batida 4/4, uma melodia consistente começa a soar como um transe. Os elementos entram e saem com grande precisão, as gotas se dividem e se multiplicam conforme a música se desenrola. É a fórmula EDM aperfeiçoada, uma masterclass em física de parque de diversões e força centrífuga. —GRRL
62. Hardwell, 'Spaceman (Carnage Remix)' (2012)
Este remix de 'Spaceman' de Hardwell é um exemplo perfeito de Carnage fazendo o que faz de melhor: trazendo sínteses interestelares e derrubando-as na terra em mil pedaços. Não há muito mais a dizer sobre a faixa, é pura moda estúpido. —GRRL
61. Nero, 'Promises (Skrillex & Nero Remix)' (2011)
Bem no clímax do moda Americana para o dubstep, veio essa colaboração entre as maiores estrelas do gênero: Nero e Skrillex. Juntos, eles remixaram 'Promises', uma faixa do álbum de estreia de 2011, Welcome Reality. Com o toque Skrillex, esta faixa de baixo já pesada se transforma em um frenesi caótico de vocais cortados e sintetizadores sujos; o equivalente musical de adicionar uma dose de café expresso a um Red Bull. - Krystal Rodriguez
60. Peking Duk, 'High (feat. Nicole Millar)' (2014)
Se algum dos artistas chillwave permitisse que toques nostálgicos inundassem suas faixas nebulosas, eles poderiam soar como quatro minutos de sintetizadores afogados e samples vocais da dupla australiana 'High'. Tem uma ou duas cartas sobre todas as maneiras em que o amor é como uma droga, mas em uma medida medida. Se você acha que já ouviu isso antes, não está errado, é muito bom. Colin Joyce
59. NGHTMRE & Loudpvck, 'Click Clack' (2016)
Você viu o queprensa hidráulica para alguns alto-falantes? Esta faixa tem efeitos semelhantes a esse. —Colin Joyce
58. TOKiMONSTA, 'Mileena's Theme' (2011)
Algumas das gotas mais feias pertenceram ao trilhas sonoras de videogames, mas essa música trouxe a ele todos os Holofote para TOKiMONSTA. Composta para um álbum colaborativo de 2011 para uma instalação do lendário jogo de violência Mortal Kombat , Esta faixa está armada com sintetizadores sombrios e é meio sangrenta. É uma homenagem à lutadora titular Mileena, uma assassina que ocasionalmente usa suas presas afiadas para arrancar as cabeças de seus inimigos. Colin Joyce
57. Calvin Harris, 'Let's Go (feat. Ne-Yo)' (2012)
Mais conhecido por aparecer em um comercial para Pepsi , 'Let' s Go 'alcança uma das colaborações mais complicadas; na verdade, parece quando você engole alguns galões de um refrigerante. A verdade não é tão boa em princípio, mas depois de alguns minutos ela começa a soar como o céu. —Josh Baines
56. Justin Bieber, 'Beauty and a Beat (feat. Nicki Minaj)' (2012)
Essa música de Justin Bieber foi escrita originalmente para Clarity, a estreia de Zedd em 2012, mas a melhor coisa que aconteceu com ele não foi parar ali. —Colin Joyce
55. Hundred Waters, 'Show Me Love (Skrillex Remix) (feat. Chance The Rapper, Moses Sumney e Robin Hannibal)' (2016)
O original dessa música perde todo o peso com a escrita de Moses Sumney, e acrescentando os versos de Chance the Rapper, essa nova versão atinge você como uma dose concentrada de vitamina D. —Colin Joyce
54. Ducky, 'Work' (2016)
O produtor de Los Angeles Ducky lançou a antítese escapista do EDM em seu single de 2016, 'Work'. Esta faixa não tem agudos muito altos nem baixos muito baixos que o tiram do momento, soa como a eficiência industrial de produtores americanos típicos. —Colin Joyce
53. La Roux, 'In For The Kill (Skrillex Remix)' (2010)
O single que trouxe La Roux ao estrelato em 2009, 'In For The Kill', recebeu remixes de ambos Kanye West como o pai do dubtsep, Skream , mas é difícil superar o retrabalho ousado do Skrillex. Lançado algumas semanas antes do auge de Skrillex, 'Scary Monsters And Sprites', o produtor adicionou um baixo estático e uma rouquidão sangrenta. De alguma forma, a voz gelada de Elly Jackson corta as camadas de som digital com clareza surpreendente. - Max Mertens
52. Wolfgang Gartner, 'Illmerica' (2010)
Essa mixagem de electro de tirar o fôlego, combinando a energia do palco principal de um festival com as mudanças de drop com toques punk que nos lembram Ed Banger. O som de uma bota peluda de neon chutando seu rosto, para sempre. - Ezra Marcus
51. Flume, 'Never Be Like You (feat. Kai)' (2016)
Cada pináculo eletrônico dos últimos anos, contendo batidas fortes do hip-hop, vocais femininos inspirados, são mixados em um liquidificador, resultando nesta música cheia de maximalismos pop. - Ezra Marcus
50. Carnage, 'Bricks (feat. Migos)' (2014)
Trazer as tendências do rap a conclusões lógicas é um dos grandes pontos fortes do Carnage. Em 2014, o produtor de EDM bateu à porta de Migos para criar a armadilha de 'Bricks', que ajudou o trio de Atlanta a subir bem quando eles saíam da sombra de Drake com seu hit 'Versace'. David Turner
49. QT, 'Hey QT' (2014)
É uma pena que as palavras 'Pc Music' doam. Apesar do que você possa pensar, eles criaram a ilusão de criar estrelas pop em um laboratório, enquanto colecionavam canções pop de forma irônica. —Dan Weiss
48. Swedish House Mafia, 'Don't You Worry Child (feat. John Martin)' (2012)
A despedida do trio escandinavo foi seu melhor momento. Essa onda triste que se inclina para o house progressivo tem a capacidade de aumentar as emoções para liberar uma série de gotas que parecem como se um estádio inteiro fosse explodir em lágrimas. Seu título foi um sutil consolo para os fãs, como se quisessem dizer 'não sabemos o que vem a seguir, por enquanto temos essa música'. - Colin Joyce
47. Eric Prydz, 'Opus (Four Tet Remix)' (2015)
Sutil não é um adjetivo freqüentemente usado para descrever a música pomposa do músico sueco Eric Prydz. No entanto, a mixagem de nove minutos do Four Tet para 'Opus', que surgiu após um simples tweet do produtor britânico, consegue acalmar o público enquanto gera a tensão certa. - Max Mertens
46. Rússia, 'Woo Boost' (2010)
Nunca me diverti mais na faculdade do que quando meus amigos conectaram um iPod a um amplificador de baixo e tocaram Rusko até que o pessoal da vigilância veio nos calar. Em 'Woo Boost,' As Always ', o pioneiro britânico do wobble adiciona personalidade impecável ao baixo, enquanto as melodias surgem nos ouvidos. Ezra Marcus
45. Skrillex, 'Breathe (Krewella Vocal Edit)' (2011)
Sempre gostarei da era 2010-2012, quando seu público consistia em YouTubers do Minecraft e adolescentes irados fazendo BMX. —Ezra Marcus
44. ZHU, 'Faded' (2014)
Este tema sofreu mutação, em comparação com a maioria das canções desta lista, uma vez que pode caber mais com o nascer do sol do que com o fecho da noite, normalmente acompanhado por fogos de artifício. É uma faixa surreal e calma. —Colin Joyce
43. Kaskade, '4 AM (Adam K and Soha Mix)' (2008)
Apesar de quão boa é essa música, a original ainda é a rainha, sempre capaz de sequestrar você para um céu suave de neon - Ezra Marcus
42. Mat Zo & Porter Robinson, 'Easy' (2013)
O produtor britânico Mat Zo é muito bom em apimentar esta faixa de house progressiva, adorada por meticulosos e até excruciantes amantes do fitness. Porter Robinson injeta um pouco de alma no gelo de alta definição, cortesia de vocais altamente manipulados com um toque sombrio. —Ezra Marcus
41. Baauer, 'GoGo!' (2015)
'GoGo!' É um dos esforços mais destrutivos desse produtor, o baixo vai ao ritmo de uma escavadeira, derrubando tudo em seu caminho. As vogais cortadas brotam da música como se emergissem dos escombros. —Colin Joyce
40. Molho de pato - 'Barbra Streisand' (2010)
Todos juntos: WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. WOOO, WOOO, WOOO-OH. —Max Mertens
39. Waka Flocka Flame, 'Hard in Da Paint (Bellizio Remix) (Crizzly Edit)' (2011)
Mesmo que tenha se passado mais de meia década desde que esta edição chegou ao Soundcloud, ainda me assombra. Este tema pode aparecer em qualquer lugar: de uma festa tranquila em casa ao clímax de um cenário EDC. Este remix, como muitos nesta lista, usa drops como uma arma mortal, tornando mais difícil escapar dele. —Colin Joyce
38. RL Grime & What So Not, 'Tell Me' (2014)
Duas das grandes figuras da armadilha acabaram colaborando em 2014 para fazer esta montagem que soa como um demônio da velocidade com múltiplos picos de energia. —Colin Joyce
37. Flosstradamus & DJ Sliink, 'Crowd CTRL' (2013)
Flosstradamus parecia ter uma boa compreensão do fenômeno viral de fazer música para mega festivais. A dupla queda calculada entre uma variedade de sons de abdução, baixo ensurdecedor e bateria marcial. —Colin Joyce
36. Carnage, 'I Like Tuh (feat. ILoveMakonnen)' (2015)
Há uma razão pela qual esta música toca no reboque do filme Mel americano Shia Lebouf, que é cerca de três horas de adolescentes fazendo coisas malucas, fazendo sexo e ocasionalmente vendendo revistas. —Ezra Marcus
35. TroyBoi, 'Afterhours (feat. Diplo & Nina Sky)' (2015)
A razão pela qual esta música está em quase todas as listas de reprodução da Apple contidas no gênero trap, é devido à colaboração com Diplo. A música é uma coalizão de pensamentos que você tem enquanto está Alto em MDMA, e partidos que podem nem existir. - gatinha
34. Mija e Vindata, 'Better' (2016)
As produções do gênero fk de Mija se tornaram especialmente adeptas a invocar euforia nos últimos anos, e este é um dos empreendimentos mais felizes. Sorria, você merece. —Colin Joyce
33 Farrah Abraham, 'O telefonema que mudou minha vida' (2012)
Cinco anos atrás, a estrela adolescente Farrah Abrahams lançou Meu sonho adolescente acabou , um álbum sobre quebras de amor e gravidez que confronta seriamente mais de um. O álbum abre com 'The Phone Call That Changed My Life', que usa uma auto-afinação off-note e dubstep drops, não para induzir prazer, mas para fazer a ouvinte sentir o horror corporal que sentiu quando descobriu que estava grávida . - Ezra Marcus
32. Diplo, 'Express Yourself (feat. Nicky Da B)' (2012)
Resumindo, Nicky Minaj o incentiva a abrir as pernas, virar de cabeça para baixo e subir e descer. —Colin Joyce
31. DJ Snake & Lil Jon, 'Turn Down For What' (2013)
Você sabe que uma música tem seu status na cultura de massa quando Tim Gunn e Heidi Klum tentam seguir um refrão onde Lil Jon basicamente grita macaco. —Larry Fitzmaurice
30. Krewella, 'Enjoy the Ride' (2013)
Krewella era a rainha do synth pop com drops que todas as gravadoras do gênero procuravam na época. 'Enjoy the Ride' não foi o single de maior sucesso nas paradas, mas é seu melhor alto-falante. Colin Joyce
29. Dada Life, 'Kickout the Epic Motherfucker' (2012)
Esses gêmeos carecas da Suíça fazem um electro house formidável para aqueles que amam compilações de FailArmy e que eles usam máscaras de cavalo para ir a festivais. —Ezra Marcus
28. David Guetta, 'Without You (feat. Usher)' (2011)
Usher explicou o maior momento em que a EDM se fundiu com o R&B: 'Quando você vê R&B, pop e eletrônica se unindo, você vê a realidade da música.' Ezra Marcus
27. Major Lazer & DJ Snake, 'Lean On (feat. MØ)' (2015)
Diplo passou toda a sua vida adulta viajando pelo mundo, infiltrando-se nas tendências musicais e promovendo e influenciando festas. Aqui, DJ Snake ajuda você a escalar o Monte Everest. —Dan Weiss
26. The Chainsmokers, 'Closer (feat. Halsey)' (2016)
O sucesso número um de The Chainsmokers com Halsey é indiscutivelmente a mais pura representação da injeção lenta de EDM na corrente sanguínea pop e MediaMente-versa. Colin Joyce
25. Dillon Francis & Diplo, 'Que Que (feat. Maluca)' (2011)
Com a ajuda da cantora Maluca, Francis e Diplo conseguiram fazer os cantores dinamarqueses soarem constrangedores. - Ezra Marcus
24. Rustie, 'First Mythz' (2015)
O produtor escocês dobra a história do maximalismo da música eletrônica: trance, house progressivo, EDM e, bem, acima de tudo trance, e a transforma em um golfinho de origami. —Colin Joyce
23. Afrojack, 'Take Over Control (feat. Eva Simons)' (2010)
Essa faixa do Afrojack chegou ao primeiro lugar nas paradas da Billboard Dance por seis semanas consecutivas e alcançou a posição 41 na Billboard Hot 100. - Colin Joyce
22. Lil Jon, 'Outta Your Mind (feat. LMFAO)' (2010)
Redfoo e Sky Blu têm músicas mais populares do que 'Outta Your Mind', mas nenhum de seus sucessos atingiu tão rápido quanto um tijolo na janela como o álbum de Lil Jon, Crunk Rock ..— Ezra Marcus
21. Kid Cudi, 'Pursuit Of Happiness (Steve Aoki Remix)' (2009)
Este vídeo O fato de Dim Mak tocar a música em Mysteryland de 2013 resume tudo o que a faixa produz: ponques voadores, um mar de bastões luminosos jogados ao ritmo da música, uma chuva de champanhe e o 'salto de Aoki'. São seis minutos e treze segundos de puro êxtase na platéia, e se isso não colocar um sorriso em seu rosto, sinto muito, não sei como ajudá-lo. —Max Mertens
20. Sleepy Tom e Anna Lunoe, 'Pusher' (2015)
Esta faixa é uma combinação dos vocais perfeitamente afinados de Lunoe em conjunto com as gotas selvagens tornando 'Pusher' uma espécie de hedonismo contemplativo. - Larry Fitzmaurice
19. The Bloody Beetroots, 'Warp 1.9 (feat. Steve Aoki)' (2009)
Esta reviravolta de 2010 representou um boom tanto para EDM como um fenômeno comercial, e uma tendência mais agressiva do selo Dim Mak de Steve Aoki. Talvez, 'Warp 1.9' tenha sido o resultado de Aoki decidir emparelhar com The Bloody Beetroots - hora certa no lugar certo. Ao contrário dos padrões exagerados de EDM, TBB ofereceu algo mais sombrio, mais bruto e mais gótico. E adicionada à energia imparável de Aoki, essa faixa soa como uma dose de ácido digital. GRRL
18. Madeon, 'Finale' (2012)
Foi uma questão de tempo até que algum mágico do FL Studio topasse com o espírito pesado e neon do trabalho solo de Phil Collins. E como um corte de estúdio perdido do álbum Não é necessária jaqueta 'Finale' de 1985 é um drama pop no seu melhor. - Colin Joyce
17. Calvin Harris & Rihanna, 'We Found Love' (2011)
É quase impossível dizer qual foi a música mais icônica de Rihanna; Poderia ser 'Umbrella', 'Work' ou essa colaboração que você fez com Calvin Harris? 'We found love' transcende o EDM, não deixa o ouvinte escapar, tenta mantê-los calmos no meio da tempestade. —Dan Weiss
16. REZZ, 'Edge' (2016)
REZZ conseguiu se destacar graças à sua assinatura com deadmau5, mas sua música é muito mais dark do que o esperado. 'Edge', seu maior sucesso, segue uma batida industrial. Seu sintetizador monótono e baixo nauseante o tornam mais sombrio do que o resto das coisas na órbita do EDM, e isso o torna bonito. —Colin Joyce
15. Porter Robinson & Madeon, 'Shelter (Slushii Remix)' (2017)
Quando traçamos o perfil do jovem produtor de Jersey Slushii, ele nos disse que seu objetivo era fazer a música o mais 'sentimental' possível. Slushii adora a cultura kawaii (seu logotipo é um adorável refrigerante antropomórfico modelado em um rosto de Yu-Gi-Oh) e nesta música, sua produção é inundada com a física dos desenhos animados e o exagerado sentimentalismo dos animes. —Ezra Marcus
14. Deadmau5, 'Raise Your Weapon' (2011)
'Raise Your Weapon', de Deadmau5, destaca seu tom emocional como se fosse um hino emo. 'Rippin & apos; meu coração estava tão fácil, tão fácil ', começa a vocalista Greta Svabo Bech em pianos que estão começando a eclodir. Essa faixa de três atos se tornou o som house progressivo do produtor canadense, e tem um final devastador no dubstep da máquina de influência de Steve Aoki. —Krystal Rodriguez
13. Nero, 'Dark Skies' (2015)
Muitos dos atos de EDM são turbulentos e divertidos, mas poucos conseguem ser sombrios, românticos e elegantes como Nero. —Ezra Marcus
12. TNGHT, 'Higher Ground' (2012)
Estando nas bases do hip-hop sulista do início dos anos 2000, construído por produtores como Polow da Don e Lex Luther, esta faixa quebra-vidros com baixo pesado é a música que preencheu a lacuna entre o EDM de estádio e o rap. —Max Mertens
11. Kanye West, 'Mercy (RL Grime & Salva Remix)' (2012)
'Mercy' é tudo que você poderia esperar de uma música meio posada de Kanye West. Se esse remix não existisse, o original teria ficado nas profundezas das trevas, onde certamente pertence. - Max Mertens
10. Cashmere Cat, 'Mirror Maru' (2012)
Com sua rápida ascensão, Magnus August Høiberg tentou cultivar uma cepa mais introvertida de EDM. 'Enquanto fazia aquela música, pensava mais como uma menina ou um menino que está sozinho em sua sala ouvindo, e então o público enlouquece',disse ao THUMPno início deste ano.
9. Major Lazer, 'Pon De Floor (feat. Vybz Kartel)' (2009)
Os melhores momentos do LP de Diplo and Switch de 2009 sob o nome de Major Lazer ofereceram uma visão distorcida do dancehall; Eles encontraram um nicho pastiche de cultura que clamava para que suas sensações estranhas fossem interpretadas. - Max Mertens
8. Marshmello, 'Alone' (2016)
É um milagre que uma música possa parecer tão vazia que tenta expressar, seus vocais digitalizados são como uma encarnação da solidão e do isolamento que existe no século 21. Há também o detalhe de que o produtor não projeta um imagem humana, além da questão do capacete, Marshmello só se veste de branco e não se comunica com o mundo por meio de entrevistas, mas por meio de legendas do Instagram.- David Turner
7. Porter Robinson, 'Sad Machine' (2014)
O título desta dupla pós-apocalíptica de Robinson e um software que faz vocais é o mesmo tipo de tecnologia que fazHatsune MikuSê real. Os dois cantores soam como andróides, deslizando em câmera lenta por um cosmos improvável em busca de contato humano. A batida é apropriadamente leve; uma colagem de digitalismo sintético crescendo em pequenos espaços. —Colin Joyce
6. Jack Ü, 'Where Are Ü Now (feat. Justin Bieber)' (2015)
Onde você estava quando ouviu 'Where Are Ü Now' pela primeira vez? Estava tomando um café desenguayabe no caminho para o trabalho, por exemplo. Foi um momento de silêncio para Diplo, e quando ele lançou essa música, ele mais uma vez se posicionou como um dos produtores pop de maior sucesso. - Larry Fitzmaurice
5. Justiça, 'D.A.N.C.E.' (2007)
Este tributo monolítico a Michael Jackson continha uma multiplicidade de referências a crianças cantando em coros, cordas de discoteca, harpas e os contrabaixos de Ed Banger com todos os tipos de cocares que não foram vistos desde então. Ninguém se conectou tanto com dance music e rock & roll quanto com esse tópico. - Dan Weiss
4. Flux Pavilion, 'Bass Cannon' (2011)
Existem pessoas (malucas) que afirmam que o dubstep foi realmente o último som original. Pense nisso: quando aquelas quedas demoníacas alimentadas por uma geração que parecia cheia de bebidas energéticas e violência emergiram, elas entregaram algo que chocou a cultura musical popular. - Ezra Marcus
3. Britney Spears, 'Till the World Ends' (2011)
Será que Britney Spears inventou o EDM? —Larry Fitzmaurice [Nota do tradutor: não posso acreditar no resto deste parágrafo, então vou deixá-lo com a pergunta que esses caras se fizeram]
2. Avicii, 'Levels' (2011)
Imagine 'níveis' em um aspirador de pó. Esqueça os típicos gringos da fraternidade, as festas e todas as vezes que você a ouvir saindo dos alto-falantes de alguma loja de roupas. Tirada de seus contextos típicos, há algo estranho nessa música. Este pode ser o mais EDM dentro do EDM que existe. Ezra Marcus
1. Skrillex, 'Scary Monsters and Nice Sprites' (2010)
Lembra quando as pessoas odiavam Skrillex? Parece que foi há anos, mas houve um tempo em 2010 em que apenas mencionar o Skrillex fazia a maioria das pessoas (especialmente os críticos de música) enlouquecer. Ele estava pervertendo a verdadeira natureza do dubstep, segundo eles, seu penteado era uma merda, segundo eles, ele costumava ser emo (isso é real), além de seus fãs eram terríveis.
Como muitas críticas musicais, muito poucas dessas abordagens resistiram ao longo dos anos, e a música que iniciou todo o debate, 'Scary Monsters and Nice Sprites', ainda tem todo o vigor. É a combinação de graves completamente densos, videogames retrô, sons elétricos e uma série de outras coisas singulares irreconhecíveis.
[Nota do tradutor: Desculpe por todos os horrores incluídos aqui]