Tudo o que 'Romeu + Julieta' nos ensinou sobre moda

'Como você alcança o inatingível?' Glenn O'Brien perguntou a Baz Luhrmann em 2016, durante um episódio do programa Chá na Beatriz . Cada um dos filmes de Luhrmann, que arrecadou milhões de dólares, tem algo incrível. Em 1992, o produtor executivo de seu primeiro filme Salão de Baile - Competição de Dança ele faleceu repentinamente durante as filmagens, colocando em risco o futuro daquele musical no mundo competitivo da dança. Por Moulin Rouge!, Um filme atmosférico boêmio ambientado no século 19, o diretor garantiu os direitos da música icônica de David Bowie, Dolly Parton e Elton John simplesmente ligando para eles um dia, sem qualquer aviso.

Mas o mais inatingível de Luhrmann, o maior 'como esse filme poderia ter sido feito' é outro: um blockbuster de duas horas, cheio de reviravoltas de estrelas de cinema onde só se fala inglês. Nós nos referimos a Romeu + Julieta , filme de 1996 que conseguiu a impossível tarefa de tornar a peça de Shakespeare palatável para a geração MTV, com trilha sonora em sonetos interpretados por Radiohead e Garbage e arrecadando 147,5 milhões de dólares. Em tudo isso, os protagonistas exibem figurinos da Prada e da D&G.

Entre as inúmeras reinterpretações da obra-prima shakespeariana — da História do lado oeste uma Ensino Médio Musical -, ninguém jamais decidiu manter a linguagem arcaica do drama original. Luhrmann, por outro lado, que traz consigo um estilo suntuosamente dramático de sua carreira teatral anterior, optou por não se afastar de uma linguagem tão fascinante e, assim, criou um novo universo para trazê-la de volta à vida. De acordo com as notas da produção, o diretor definiu esse universo como um 'mundo artificial', um espaço inspirado na iconografia religiosa religiosa, no imaginário tecnológico, nas incursões folclóricas e na cultura pop. Este mundo 'forneceu à designer de produção Catherine Martin e ao estilista Kym Barret uma quantidade incrível de referências estéticas, mantendo-se sempre ancorado nas palavras de Shakespeare', explica Luhrmann. Isso porque, como explica Martin, também a Verona em que o famoso escritor inglês se instalou Romeu e Julieta era fruto da sua imaginação: 'Foi a visão de um inglês desta cidade mítica, muito italiana, onde a população tinha o fogo da paixão que ardia no coração... enfim, até Verona é um mundo artificial.'

Captura de tela via Youtube

O mundo supersaturado de Romeu + Julieta é Verona Beach, um lugar imaginário criado pela união de Venice Beach, Miami e Cidade do México — as principais locações de filmagem —, cidade cuja estética e movimentos culturais são inspirados no filme. Os brinquedos abandonados do parque de diversões, que no passado eram uma atração turística, tornaram-se assim um terreno fértil para gangues e delinquência. Além disso, Martin fez um uso fenomenal da arte religiosa mexicana, criando cenários exuberantes e românticos (pelos quais ela ganhou um Oscar de Melhor Design de Produção).

Mas o mundo criado de Luhrmann não se define apenas no espaço físico ocupado por seus personagens. Estes também são o resultado de um pastiche de ícones - desde a maneira como agem até a maneira como se vestem: citações de O padrinho , a realidade surreal de Fellini, as belezas do sul de Tennessee Williams. Embora os Montecchios e os Capuletos tenham herdado a rixa familiar de seus ancestrais, os jovens rancorosos de Luhrmann estão unidos por um movimento comum de rebelião: derrotar as gerações mais velhas. Assim, tratava-se de criar uma ligação entre as duas casas, mantendo as respetivas identidades. Tal como? Através da moda.

Para descrever esse abismo que separa a velha e a nova geração, o diretor optou por contar (também) com os estilistas: os idosos das famílias Montecchi e Capuleti, diz Luhrmann, “têm um look anos 60-70 à la Yves St. Laurent, enquanto os jovens rejeitam esse estilo.' Uma recusa que ocorre de duas formas diferentes: para os Capuletos - liderados por John Leguizamo no papel de Tybalt, o Príncipe dos Gatos - significa roupa elegante , sexy e sob medida, cortesia da D&G, a agora extinta segunda linha da Dolce & Gabbana. Unir as gerações desta família é uma predileção comum por vestidos pretos com linhas limpas, mas rica em estampas e decorações , transformando coldres em acessórios de alta moda e apresentando as atraentes fivelas dos cintos. Um deles ainda tem um máscara de dente de ouro em que a palavra 'SIN' está gravada, muito ruim.

Imagem via Twitter

Embora os Montecchios pertençam à mesma classe social dos Capuletos, a família de Romeu tem uma roupas muito mais fáceis e funcionais: camisas com estampa havaiana, calças largas de trabalho e shorts cargo combinados com botas de combate ou Converse Chuck Taylor. 'Para os meninos Montecchi, escolhemos uma espécie de vibe da Guerra do Vietnã', explicou o figurinista Barret, para citar o fim do conflito em meados da década de 1970, 'uma época em que os soldados usavam camisas havaianas, shorts e chapéus indígenas. Eles inventaram sua própria maneira de vestir o que encontraram para se adaptar ao clima e ao ambiente ao redor.'

Embora os Montagues não usem coletes acolchoados à prova de balas como seus antagonistas, o clã não deixa de ter seu próprio código de decorações e ornamentos (referimo-nos em particular a Mercutio durante a festa dos Capuletos , que parece ter acabado de sair de umPassarela de cinzas). Eles não precisam de vestidos extravagantes, suas camisas florais são vivas o suficiente para representá-los; eles não precisam pentear o cabelo para trás para mostrar seus coldres feitos à mão, eles o cabelo os tinge de rosa brilhante e os mantém curtos . As duas facções se destacam por looks e estilos totalmente diferentes, mas ambas expressam seu desejo de rebeldia através da roupa, elemento que as une e conecta apesar das diferenças.

A rebelião a esta rebelião são os próprios Romeu e Julieta. Apesar de fazer parte da família Capuleto, Claire Danes não usa anáguas transparentes embelezadas com várias plumagens (nem, infelizmente, um terno decorado com diamantes falsos e com as palavras 'tomatoes potato' da coleção D&G 1992); assim como um muito jovem Leonardo DiCaprio não usa luzes fúcsia ou calças cargo, como se quisesse aparecer em um show do No Doubt após as últimas filmagens. Barret para eles escolheu vestidos o mais simples possível, com linhas limpas e sem nenhum tipo de decoração, diz ele. E para isso ele escolheu a Prada.

Nos anos seguintes ao lançamento do filme, Miuccia Prada desenhou coleções nas quais aparecem camisas havaianas vagamente escuras , combinações de cores surpreendentes e decoração com vibe punk . Mas em meados da década de 1990 - quando Miuccia ainda lutava com a transformação da marca de uma empresa familiar especializada em artigos de couro para um império de prêt-à-porter - foram suas 'linhas puras e sutis' que atraíram Barret e outros o mundo, graças a uma elegância discreta e nunca chamativa.

Com o lançamento da primeira linha masculina em 1993 ( escolhendo jovens atores como depoimentos ), a Prada criou o terno de casamento para Romeu : completo com camisa de algodão e gravata floral como homenagem ao look familiar. Os looks escolhidos para a noiva Julieta são tão simples e diretos – até o dela fantasia de anjo no baile dos Capuletos destaca-se pela refinada simplicidade das linhas. Luhrmann escolheu dinamarqueses para o papel de Julieta depois de vê-la na série de TV Minha suposta vida , mas ele eliminou os moletons e camisas de flanela, optando por camisetas brancas e jeans.

A rebelião da juventude assume diferentes formas neste filme, mas cada escolha de estilo é integrada ao mundo criado por Luhrmann – assim como alguns designers criam um mundo para suas coleções. O coquetel de Prada, Vietnam-encontra-os-shoppings e D&G sensualidade coquetel de minimalismo perde o sentido se traduzido para fora dos limites da imaginação de Luhrmann - assim como fazer os sonetos shakespearianos cantarem para os Butthole Surfers ou os Cardigans, que a princípio relance, pode ter parecido uma ideia desastrosa. No entanto, são precisamente essas escolhas arriscadas que tornaram a adaptação cinematográfica Romeu + Julieta tão icônico. Tipo, se alguém escolher roupas da Vetements para usar O Crisol na tela grande, bem, já estaríamos na fila para um ingresso.

Créditos

Teste: Emily Manning
Fotos: ir Twitter