Tivemos uma conversa séria com o cara que escreveu os filmes de Sharknado

Dois anos atrás, o canal SyFy lançou o que deveria ter sido apenas mais um de seus muitos filmes de monstro cafona e de baixo orçamento: Sharknado , um filme sobre um furacão anormal que causa a chuva de um tornado de tubarões vivos em Los Angeles.

O filme foi produzido por O asilo , uma empresa conhecida por seus 'mockbusters' - filmes que pegam carona em grandes sucessos de estúdio (como Cobras em um trem , Transmorphers , e orla atlântica ) ou enlouquecer com o absurdo. Sharknado estava filmado em 18 dias por menos de US $ 1 milhão do diretor Anthony C. Ferrante, o homem que nos trouxe a edição de 2012 Trevo vermelho (também conhecido como Vingança do duende ) Para Ferrante e outros, o filme foi uma chance de enlouquecer com a premissa, relativamente certo de que eles teriam um lucro modesto, como todos os filmes de Asilo. Ele, e muitos outros, suspeitaram que teria sua breve exibição, e então desapareceria na obscuridade dos filmes ultra-B como a maioria dos SyFy e Asylum.

Isso não aconteceu.

De alguma maneira, Sharknado construiu uma reputação de ser o tipo certo de filme ruim. Divertido sem cérebro, consciente o suficiente de sua própria insanidade para evitar a piedade, mas nunca quebrando a quarta parede, o filme decolou como um sucesso cult, alcançando 82 por cento no Rotten Tomatoes (entre os críticos - sua pontuação de audiência é de apenas 34 por cento). Buzzfeed propuseram sequelas punny potenciais, como Tsharknami: O 'T' é silencioso, mas mortal ; Mother Jones realmente dissecou a possibilidade física de um sharknado (spoiler: não é possível); e alguém até escreveu um atrevido Como sobreviver a um sharknado e outros desastres não naturais guia, com supostas contribuições dos protagonistas do filme, Fin Sheperd (Ian Ziering) e April Wexler (Tara Reid, de alguma forma). E o mundo esperava ansiosamente para ver se a única se tornaria uma franquia válida.

Um ano depois, SyFy deu-nos a todos com Sharknado 2: o segundo , e uma semana inteira de Sharknado de recursos de criaturas, construída em torno Sharknado da fama. A sequência recebeu menos elogios (apenas 59 por cento dos críticos no Rotten Tomatoes desta vez); transferir o mesmo desastre para a cidade de Nova York simplesmente não foi o suficiente para manter vivo o espírito enlouquecido do primeiro filme. Mesmo assim, foi um golpe de misericórdia para a SyFy, que foi o quinto canal a cabo mais visto naquela semana - uma grande vitória para as pessoas que trouxeram a vocês Sharktopus (um homem pobre Sharknado )

Agora, quase inevitavelmente, SyFy anunciou que estamos prestes a receber mais uma parcela da franquia. Sharknado 3: Oh, diabos, não estreia hoje à noite às 21h, durante a segunda semana anual Sharknado da rede. Na última edição, Fin Sheperd tentará salvar toda a Costa Leste (incluindo personagens interpretados por Michelle Bachman, Michael Bolton, Ann Coulter, Mark Cuban, Bo Derek, Frankie Muniz, Jerry Springer e Raymond Teller) de um desastre de sharknado gigantesco , com a ajuda de Gilbert Sheperd (David Hasselhoff) e sua nave espacial. Juro por Deus, não estou brincando.

Vamos enfrentá-lo: todos nós vamos assistir a isso. Não podemos não vê isto. Mas assim como é impossível desviar o olhar, também é impossível não suspeitar que esta franquia está prestes a bater uma parede. Ansiosa para saber o quanto a equipe por trás de Sharknado pode empurrar sua premissa, e se vamos ou não nos arrepender de nossas escolhas de vida mais tarde esta noite, aMediaMentefalou com Thunder Levin , o escritor de todos os três Sharknado filmes. Conversamos sobre a origem do sucesso do primeiro filme, os desafios de entregar essa magia novamente e o futuro do Sharknado universo.

MediaMente: OK, então de onde surgiu a ideia para Sharknado vem em primeiro lugar?
Thunder Levin: Eu não usei a palavra 'sharknado'. Isso foi realmente mencionado em [ Trevo vermelho ] Havia apenas uma linha de diálogo descartável: Há uma cidade no filme que está, eu acho, sendo cercada por duendes - eu realmente não assisti a coisa toda. E alguém diz: 'Puxa, espero que não sigamos o caminho daquela outra cidade. Eles nunca se recuperaram depois do ataque do sharknado. '

Um dos executivos da SyFy ficou com eles e eles pensaram: 'Ei, deveríamos fazer um filme chamado Sharknado ! ' Eu tinha acabado de escrever um filme chamado Zumbis Vampiros Mutantes do Capuz! e então eu acho que eles descobriram que eu poderia lidar com o tom mais claro.

Eles apenas lhe deram o nome e nada mais?
O diretor do Asylum juntou algumas notas - tipo meia página de notas sobre onde eles achavam que a história poderia ir. Acabei mudando a maior parte disso de qualquer maneira. Eles tinham acontecido na Austrália, em primeiro lugar. Embora eu lhe dê crédito pela ideia de jogar bombas de propano em um tornado.

Mas, basicamente, era uma questão de inventar uma história que justificasse o título Sharknado . E foi isso que eu fiz.

Você tinha noção de que o filme se tornaria uma pedra de toque para o schlock moderno?
Eu esperava que isso pudesse se transformar em um pequeno filme de culto como Rocky Horror Picture Show ou Buckaroo Banzai , que é um favorito pessoal. Mas não havia como prever o que iria acontecer.

Como o sucesso da série afetou a maneira como você a está escrevendo?
A maior mudança foi quantos olhos estão voltados para ele agora. Quando escrevi o primeiro, eles me deixaram em paz. Ninguém deu a mínima. Recebi anotações do Asilo; Recebi notas do SyFy; Eu me dirigi a eles e foi isso. O script estava pronto.

Em ambas as sequências - e parece que está se tornando mais o caso para cada uma delas - cada coisa minuciosa é examinada por uma dúzia de pares de olhos diferentes. Há muito mais política e tempo envolvido, porque um monte de pessoas diferentes precisam melhorar isso e todos eles precisam ter sua opinião também. Portanto, fazer todos felizes é a maior mudança.

Ao mesmo tempo, sinto necessidade de deixar os fãs felizes, agora que temos fãs. Sinto-me na obrigação de dar-lhes o que desejam - ou pelo menos o que acho que desejam. Para o primeiro, eu apenas entrei e depois de descobrir a premissa básica, apenas disse, 'OK, o que eu faria se essa coisa maluca acontecesse comigo?' Então continuei dessa maneira até a estrutura subjacente. Agora estou escrevendo sobre a atuação de Ian Zeiring como Fin Sheperd. Eu sinto que o segundo foi mais do que os fãs estavam tentando transformar o primeiro.

O que você acha que os fãs queriam? E como você está entregando ainda mais disso agora, três iterações na franquia?
A única maneira de julgar o que os fãs querem é pelo feedback no Twitter e em outras mídias sociais. Parece que eles queriam apenas que as coisas mais loucas acontecessem - aproveitando a excentricidade disso e os momentos exagerados de diálogos em quadrinhos. E participações especiais malucas, que se desenvolveram quase inteiramente a partir da resposta do Twitter, porque tínhamos todas essas celebridades dizendo que queriam estar nele. Realmente, não tivemos muitas participações especiais de celebridades no primeiro filme. John Heard estava lá e deu a todo o filme um pouco de legitimidade, mas não foi uma participação especial - ele foi um papel coadjuvante.

Acho que apenas a sensação de diversão - a sensação de que realmente não podemos ir longe demais; que as pessoas estão abraçando o absurdo disso. Mas, ao mesmo tempo, não acho que isso funcione se o filme não tiver coração - se não tiver personagens pelos quais você possa torcer e de alguma forma ter empatia. Você precisa ser capaz de seguir esses personagens em sua jornada, ou então é só uma bobagem. Não podemos ir muito longe na zombaria, nem podemos ir muito longe no filme de desastre sério. Tem que andar nessa corda bamba.

Na verdade, o que mais me orgulho é ser capaz de andar nessa corda bamba, onde tudo no filme é interpretado corretamente, mas com um efeito humorístico.

Qual é o cerne dessa história, em suas próprias palavras?
Toda a trilogia agora tem sido esta história de nosso herói, o tipo de redenção de Fin Sheperd - de se reconstruir como um homem. Parece ridículo falar sobre esses filmes malucos de uma forma séria, mas a verdade é que algo está acontecendo com seu personagem. Ele tem um arco. Ele começa como um ex-surfista famoso cuja vida foi destruída por sua própria fama e seu próprio ego. Ele perdeu tudo o que era importante para ele e estava administrando um bar no início do primeiro filme. E é sobre como, ao longo dos três filmes, ele ressuscita, restaura sua família, reconquista o coração de sua ex-esposa, faz com que seus filhos o amem e confiem nele novamente e vai salvar o mundo. No final deste terceiro filme, o arco do personagem está basicamente completo, onde ele recomeça sua vida e tem a chance de uma nova família e uma nova vida.

Enquanto estamos fazendo todas essas coisas loucas e loucas e nos divertindo, há um personagem real no centro de tudo, dando a ele essa base emocional. Manter isso enquanto faz todas as coisas malucas que agora são exigidas de um filme de Sharknado é outro dos desafios. Manter Fin fiel a si mesmo. Manter a lógica ... Hesito em usar essa palavra - na verdade, temos um jarro lógico; sempre que alguém usa a palavra 'lógica' em uma discussão sobre Sharknado, eles têm que colocar uma moeda no jarro - mas há uma lógica interna. Certificar-se de que o filme segue suas próprias regras é importante.

eu Há algum outro filme B por aí que segue esse ditado, ou é por isso que não vimos nenhum outro filme decolar como Sharknado fora do gênero nos últimos anos?
Pode ser Buckaroo Banzai , Mas isso foi há muito tempo atrás. Talvez o Mau morto filmes, e eles têm seguidores cult. Todo mundo adora Ash [o protagonista daquela franquia] a ponto de agora ser uma série de TV. Mas não muito, e acho que essa é uma das razões pelas quais tocamos nos nervos, porque fomos capazes de caminhar naquela linha muito estreita com sucesso.

Agora que você anda na linha entre o sério e o ridículo, o que você acha das outras coisas que o Asilo lança, que às vezes é realmente ridículo?
Obviamente, não quero morder a mão que me alimenta ... Existem dois sabores diferentes de filmes de Asilo: Há um em que é simplesmente ridículo e ruim e quase parece que ninguém se importa. E então outros em que os cineastas estão realmente tentando fazer algo que valha a pena, seja exagero ou tentando fazer um bom filme, e simplesmente não tendo os recursos para torná-lo tão polido quanto o público pode esperar, mas ainda tendo o conteúdo interior lá.

Toda a ideia por trás do 'mockbuster' pelo qual The Asylum é famoso não está zombando tanto do conceito de qualquer um desses grandes filmes de estúdio. É mais sobre zombar da ideia de que você precisa de $ 200 milhões para fazer um filme. Então, alguns de seus filmes têm boas histórias e eles são bem-sucedidos em maior ou menor grau com base na ambição dos requisitos de produção. O filme que dirigi enquanto Sharknado estava sendo baleado que me impediu de dirigir Sharknado , chamado NS —É um grande filme de ficção científica, mas me esforcei para garantir que não houvesse nada na história que não pudéssemos fazer. Portanto, estou muito orgulhoso desse filme, porque acho que funciona mesmo com o orçamento incrivelmente baixo que tínhamos, sem zombar de si mesmo.

Você acha que há algum outro filme de asilo que deveria ter o mesmo seguinte Sharknado então?
Obviamente, ambos os meus filmes. Mas seria por razões muito diferentes. Qualquer um que foi assistir meus outros filmes de Asilo pensando que conseguiriam algo como Sharknado ficaria extremamente desapontado. Meu primeiro filme [ Zumbis Vampiros Mutantes do Capuz! ] iria apelar para o Sharknado fãs muito mais. Isso tem o mesmo tom em que andamos naquela linha muito tênue entre a paródia total e um filme de terror negro e sério.

Os caras do Asylum estão muito determinados a que seus filmes sejam vistos como sérios. Eles não vão deixar você piscar para o público, então Sharknado é uma espécie de aberração a esse respeito. Tinha que ser por causa do título. Mas, em geral, os parceiros do The Asylum não querem que você faça esse tipo de humor. E, claro, nunca realmente piscamos para a câmera Sharknado . Os personagens nunca realmente quebram a quarta parede. Eles não contam piadas intencionalmente, a menos que isso seja apropriado para seus personagens no momento. É mais sobre os cineastas participarem da piada, o que permite que o público participe da piada.

Na verdade, não existem outros filmes de asilo que seguem a mesma dinâmica. Portanto, não acho que haja realmente uma boa resposta na terra do Asilo - exceto, havia um filme que o supervisor de efeitos visuais chamou Nazis no Centro da Terra . Ele joga direto, mas ainda é tão ridículo que pode ser muito divertido.

Você disse que o arco de personagem de Fin está pronto agora. A série pode ir mais longe? Ou você basicamente pegou o serviço de fãs, a realização de desejos e o conceito até onde ele pode ir?
Eu absolutamente acho que há lugares onde podemos ir. Já começamos a debater ideias. A história pode ir de várias maneiras. Só porque Fin completou sua redenção, eu não acho que isso significa que seu personagem está acabado. Acho que não estamos nem perto de terminar.

Para terminar, o que é o pico Sharknado ? Qual é o ponto alto da série?
Eu não acho que possa haver qualquer dúvida sobre isso: é o momento no final do primeiro filme em que Fin mergulha no tubarão [em que seu interesse amoroso Nova está] com uma serra elétrica, corta sua saída, e ele a puxa para fora e ela ainda está viva. Isso apenas resume Sharknado perfeitamente.

Tivemos um momento como aquele no segundo filme, em que ele surfa o tubarão pelo céu e o pousa na torre do Empire State Building, em seguida, puxa a mão decepada de [sua esposa] April para fora do tubarão, leva o casamento desligue-o e proponha a ela em casamento. E neste, há outro momento como esse. Não posso dizer o que é, mas acho que o público vai gostar.

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